La scène grunge est née sur la côte ouest au début et au milieu des années 1980, avant de se répandre comme une traînée de poudre au cours de la décennie suivante. Mais comment définit-on le grunge et qu’est-ce qui le différencie de la musique rock ? Le grunge est un mélange de punk et de métal, avec un volume élevé et une forte distorsion - et bien sûr, des paroles percutantes sur la société et la vie. Ces 21 groupes de grunge ont marqué le genre à ses débuts et aujourd’hui.

Green Day fait partie des groupes des années 90 qui ont fait sortir le punk de la périphérie et l’ont fait connaître au grand public, popularisant ainsi le genre aux États-Unis. Au fil du temps, ils se sont éloignés de leur son punk hardcore pour produire des chansons politiquement chargées et ont modifié leur son en y ajoutant des éléments plus grand public.

1. Good Riddance (Time Of Your Life)

Good Riddance (Time Of Your Life) est un choix étrange à placer en tête d’une liste de chansons de Green Day, principalement parce qu’elle s’éloignait nettement de leur son caractéristique lorsqu’elle est sortie en 1997.

Le Grateful Dead est l’un des groupes de rock les plus influents de la seconde moitié du XXe siècle. Formé en 1965, le groupe s’est fait connaître pour son style musical unique, qui s’inspirait du folk, du bluegrass, du rock, etc. Ces 15 chansons comptent parmi les plus emblématiques de leurs 30 années d’existence.

1. Fire On The Mountain

Fire On The Mountain était déjà un incontournable des concerts du Grateful Dead lorsqu’il a été enregistré en 1978. La chanson avait fait l’objet de plusieurs éditions et impliquait généralement de nombreuses improvisations en direct pendant les concerts ; en fait, certaines représentations incluaient des paroles différentes ou de nouveaux couplets jusqu’à ce que le groupe cultive une version finale. La chanson était généralement accompagnée de Scarlet Begonias ; entre les deux chansons, la performance durait souvent près de 30 minutes.

George Strait est une figure royale de la musique country et l’un des artistes musicaux les plus populaires de tous les temps. Il a contribué à lancer le mouvement de la country néotraditionnelle et est l’un des cow-boys les plus authentiques du genre. Il est l’un des artistes musicaux les plus importants de l’histoire. Ses 120 millions d’albums vendus et plus de 60 tubes numéro un témoignent de sa grandeur.

Genesis est l’un des groupes les plus vendus de tous les temps, avec entre 100 et 150 millions d’albums vendus dans le monde. Intronisé au Rock and Roll Hall of Fame, Genesis est considéré comme l’un des principaux pionniers du rock progressif et est en partie à l’origine de l’engouement pour le rock d’arène aux États-Unis.

1. Supper’s Ready

Pour de nombreux fans de Genesis, Supper’s Ready est le chef-d’œuvre incontesté du groupe. C’est de loin la chanson la plus longue du groupe, couvrant un total de sept sections, et remplissant presque toute la deuxième face de l’édition originale en vinyle de leur album Foxtrot de 1972. Cette chanson préférée des fans, d’une durée de 23 minutes, comporte des éléments qui imitent à la fois des chansons rock et des sonates, passant parfaitement d’un couplet à l’autre et d’un style à l’autre tout au long de la chanson.

Future est bien connu pour sa production ridicule de morceaux, mais il est aussi l’un des premiers pionniers de l’utilisation de l’auto-tune dans la musique trap moderne. Bien qu’il n’ait jamais été le leader du siècle, il est devenu l’un des rappeurs les plus influents de sa génération, rencontrant continuellement le succès avec ses albums et ses mixtapes et proposant certains des meilleurs couplets que vous pourrez jamais trouver.

1. Turn On The Lights

Le single le plus réussi du premier album studio de Future, Pluto, est aussi potentiellement la meilleure chanson qu’il ait jamais écrite. Non seulement elle l’a aidé à percer en tant qu’artiste, mais c’est aussi l’un de ses singles les plus vendus. Turn On The Lights a atteint le sommet du classement Heatseekers et la deuxième place du classement Hot R&B/Hip-Hop, tout en se classant à la 50e place du Billboard Hot 100.

Ol’ Blue Eyes, connu dans le monde entier sous le nom de Frank Sinatra, était l’un des artistes les plus populaires des années 40, 50 et 60. Chanteur, acteur et producteur, il savait tout faire et est devenu l’un des musiciens les plus vendus de tous les temps, avec plus de 150 millions de disques vendus dans le monde.

1. Theme From New York, New York

Theme From New York, New York n’a pas été écrit pour Sinatra ; il était censé figurer dans la musique du film de Martin Scorsese New York, New York en 1977 et devait être chanté par Liza Minnelli. Elle l’a interprétée dans le film et en concert, mais cela n’a pas empêché Sinatra d’enregistrer sa propre version.

Frank Ocean a commencé sa carrière en tant qu’auteur de musique, mais ses chansons pleines d’émotion l’ont amené à publier des mixtapes en solo et lui ont permis de décrocher un contrat d’enregistrement. Il se classe régulièrement dans les palmarès grâce aux singles extraits de ses albums, apportant à ses chansons une profondeur d’émotion qui n’a d’égale que son incroyable voix. Dans cet article, nous allons examiner 21 des meilleures chansons de Frank Ocean.

Les Foo Fighters ont commencé par une tragédie et sont devenus l’un des groupes de rock les plus influents du 21e siècle. Après la dissolution de Nirvana à la suite du suicide de Kurt Cobain en 1994, le leader Dave Grohl a fondé un nouveau groupe, qu’il a baptisé du nom de pilotes de chasse historiques. Ces chansons sont le meilleur du meilleur de trois décennies de musique.

1. I’ll Stick Around

Les Foo Fighters se sont formés au milieu des années 1990 dans le sillage du suicide de Kurt Cobain et de la dissolution de Nirvana. Au début du groupe, le leader Dave Grohl se sentait souvent déprimé, en colère, amer et trahi. Cela se manifeste dans des chansons telles que I’ll Stick Around, un titre power pop sorti en 1995. La chanson est une diatribe rageuse, pleine de distorsion, sur le sentiment d’avoir été abandonné par quelqu’un qui aurait dû vous soutenir.

Plusieurs rappeurs ont vu le jour en Floride au fil des ans, et certains d’entre eux seraient surpris d’apprendre qu’ils sont originaires du Sunshine State. Savez-vous quels sont les meilleurs rappeurs de cet État ? Poursuivez votre lecture pour découvrir les 21 meilleurs rappeurs de Floride de tous les temps !

1. Rick Ross 

Le premier sur notre liste est le rappeur Rick Ross, qui a commencé à rapper sous le nom de Teflon Da Don. Il est né dans le Mississippi, mais sa famille a déménagé et il a passé son enfance à Carol City, en Floride. Il a commencé sa carrière de rappeur dans les années 2000 et a sorti son premier single en 2006, intitulé Hustlin’, sur son premier album Port Of Miami. L’album a atteint la première place du Billboard 200 et s’est vendu à plus de 187 000 exemplaires en une semaine seulement.