Katholische Beerdigungen folgen traditionell einer Reihe von Richtlinien in der „Ordnung für christliche Beerdigungen“. In vier Absätzen wird ausdrücklich beschrieben, was von der Musikauswahl erwartet wird. Die wichtigste Richtlinie besagt, dass die Musik „das österliche Geheimnis von Leiden, Tod und Triumph des Herrn über den Tod zum Ausdruck bringen und mit den Lesungen aus der Schrift verbunden sein soll“.

1. I’ll Be Seeing You – Frank Sinatra

Diese Melodie von Frank Sinatra ist von Anfang an ein Klassiker. Ursprünglich 1944 in den Hitparaden erschienen, verkörpert das Lied viele Emotionen in einer einzigen Partitur. Ob es darum geht, den Verlust eines geliebten Menschen oder Liebeskummer zu betrauern, dieses Lied ist für viele herzzerreißende Anlässe geeignet. Es wurde sicherlich auch als katholisches Trauerlied verwendet, vor allem wenn man Sinatras Beliebtheit bei Menschen italienischer Abstammung bedenkt, die größtenteils katholisch sind.

Die Menschen haben schon immer ein gutes Seemannslied geliebt. Dabei handelt es sich um festliche, raue Arbeitslieder, die sich den Geist des Spiels und der Kameradschaft zunutze machen, um die Auswirkungen von Schinderei, Gefahr, Sehnsucht, Trübsal, Abhängigkeit und sogar bloßer Langeweile zu lindern. Seemannslieder können von spontanen Gruppen oder von einer einzelnen Person komponiert werden. In beiden Fällen sind sie eine provokante Möglichkeit, die Moral der Menschen in schwierigen Zeiten aufrechtzuerhalten.

Während der gesamten Entwicklung der modernen Musik haben schwarze männliche Künstler eine zentrale Rolle gespielt. Dies gilt für verschiedene Genres wie Jazz, Blues, Soul, Funk und Rock. Diese 21 besten schwarzen Sänger aller Zeiten haben den Lauf der zeitgenössischen Musik verändert, wobei ihr Vermächtnis bis in die Moderne reicht.

1. Marvin Gaye

Marvin Gaye ist ein Sänger und Songwriter, der Motown in den 1960er Jahren mitprägte. Er wird gemeinhin als der Prinz des Soul und der Prinz von Motown bezeichnet. Seine bekanntesten Lieder sind „How Sweet It Is (To Be Loved By You)“, „I Heard It Through the Grapevine“ und „Ain’t That Peculiar“.

Oh, Irland, du hast uns so viel gegeben. Weltweit bekannt für Whiskey, Guinness und wunderschöne grüne Landschaften, ist Irland auch ein Land mit einer tiefgründigen Kultur und Musikszene. Von traditioneller keltischer und folkloristischer Musik über Pop-Hits bis hin zu Bands wie U2 - in Irland ist für jeden Geschmack etwas dabei.

1. Hozier 

Hozier hat eine unglaubliche Stimme, ehrlich gesagt eine der besten, die ich je gehört habe. Er hatte 2013 einen sofortigen Erfolg, als er seine erste Single Take Me To Church veröffentlichte. Der Song wurde in mehreren Ländern mit Multi-Platin ausgezeichnet, erreichte Platz 2 der Billboard Hot 100 und wurde auch in anderen Medienformen wie Fernseh- und Radiowerbung verwendet.

K-Pop, die Abkürzung für Korean Pop, ist eine Musikform, die in den letzten Jahren immer beliebter geworden ist. K-Pop-Sänger sind Ikonen der südkoreanischen Musik, deren Reichweite sich auf internationaler Ebene ausgeweitet hat. In diesem Artikel werden die 25 besten K-Pop-Sänger der Welt vorgestellt.

1. Ailee

Amy Lee, die unter ihrem Künstlernamen Ailee bekannt ist, begann mit Coverversionen auf YouTube und ist heute eine der besten K-Pop-Sängerinnen. Als wir ihre Stimme zum ersten Mal hörten, bekamen wir eine Gänsehaut. Sie kann Strophen so gut singen wie die besten Sängerinnen, wie Whitney Houston oder Christina Aguilera.

In den 1950er Jahren entstand ein Musikgenre, das in den folgenden Jahrzehnten viele neue Genres inspirierte. Soul wurde von Afroamerikanern in den Mainstream eingeführt und wurde während der Bürgerrechtsbewegung zu einem Mittel, um eine Gemeinschaft zu verbinden. Sie ist mutig, real und zugänglich, und Soulmusik ist der schnellste Weg, um Gefühle auszudrücken.

1. Nina Simone

Dass ihr die Aufnahme in eine Musikschule aufgrund ihrer Hautfarbe verweigert wurde, veränderte Nina Simone. Sie konnte nicht ahnen, dass sie nach der Veröffentlichung ihres ersten Albums im Jahr 1957 in den nächsten 16 Jahren 39 weitere aufnehmen würde. Die Hohepriesterin des Soul hatte viel zu sagen, weshalb ihre Aufnahme in die Grammy-Liste nur folgerichtig war. Ihre Texte gingen über Unterhaltung hinaus, und der Einfluss, den sie auf die Kultur hatte, war der Grund, warum sie drei Ehrendiplome erhielt.

Der Gospel hat eine faszinierende und komplexe Geschichte, die aus anderen Genres wie Blues, Jazz und afroamerikanischer spiritueller Musik hervorgegangen ist. Im Laufe des 20. Jahrhunderts hat er alle Musikrichtungen beeinflusst, von Pop über Rock’n Roll bis hin zu Soul, R&B und so weiter. Diese 35 besten Gospelsänger aller Zeiten haben zur Entwicklung des Genres beigetragen und sind auch heute noch beliebt!

1. Mahalia Jackson

Keine Liste der besten Gospelsänger ist vollständig ohne Mahalia Jackson. Sie war die Pionierin des „Goldenen Zeitalters des Gospels“ und eine treibende Kraft hinter der Entwicklung der Genres Modern Gospel und Gospel Blues. Sie war in einer Zeit der Rassentrennung überaus erfolgreich und trat vor Publikum aller Art auf, darunter auch vor integrierten Menschenmassen.

Wussten Sie, dass die besten schwarzen Country-Sänger nicht nur die Entstehung der Country-Musik, sondern auch das Wachstum und die Popularität eines der beliebtesten Musikgenres der Amerikaner geprägt haben?

1. Tina Turner

Jede Liste der besten schwarzen Country-Sänger wäre nicht vollständig ohne die legendäre Tina Turner. Die berühmtesten schwarzen Country-Sänger waren schon immer dafür bekannt, dass sie ihren Erfolg immer wieder neu definieren konnten, und Turners Country-Musik ist da keine Ausnahme.

Obwohl das Fernsehen schon seit einiger Zeit in die Reality-Unterhaltung eintaucht, gab es noch nicht viele Wettbewerbssendungen. Das änderte sich im Jahr 2002 mit der Einführung von American Idol. Plötzlich konnte jeder innerhalb einer bestimmten Altersspanne ein Superstar werden.

1. Kelly Clarkson

Die erste Gewinnerin der brandneuen, meistdiskutierten Fernsehshow zu sein, hat eine große Bedeutung. Sie war sogar so populär, dass Kelly Clarkson und der Zweitplatzierte Justin Guarini im Anschluss daran einen albernen Film drehten. Das Publikum war so begeistert, dass Kelly gar nicht anders konnte, als ein echtes Idol zu werden. Sie hat nicht nur mehrere erfolgreiche Alben herausgebracht, sondern sich auch zu einem echten Star entwickelt, der sich in der Unterhaltungsbranche in allem ein bisschen versucht. Sie ist das erfolgreichste amerikanische Idol aller Zeiten.

Die besten Boygroups aller Zeiten haben alle ein paar Dinge gemeinsam: mindestens zwei (oder mehr) außergewöhnlich gute Sänger, eine Vorliebe für Balladen und eine Reihe von poppigen Melodien, die man gerne singt, lange nachdem das Radio verstummt ist.

1. The Beatles: Pop/Rock/Folk

Keine Liste der besten Boygroups aller Zeiten ist vollständig ohne den Namen der Boygroup, die alle anderen Boygroups geschlagen hat: die Beatles. Die Fab Four, wie sie liebevoll genannt werden, bestanden aus Paul McCartney, John Lennon, George Harrison und Ringo Starr. Ihre Musik wurde in den 1960er Jahren zum Soundtrack des Lebens von Teenagern. Sie waren gleichermaßen in der Lage, Balladen wie „Yesterday“ und Popsongs wie „I Wanna Hold Your Hand“ zu singen.