Die stereotype Einstellung gegenüber Rap ist, dass es sich um eine Musik handelt, die in der afroamerikanischen Kultur verwurzelt ist, und dass alle guten Rapper schwarz sind. Wenn man die meisten Menschen befragt, werden 9 von 10 automatisch an schwarze Rapper denken, bevor sie an weiße Rapper denken. In Wirklichkeit gibt es aber auch weiße Rapper, und einige von ihnen sind sogar recht erfolgreich.

1. Eminem

Wahrscheinlich einer der bekanntesten weißen Rapper der Branche, über dessen Leben auch ein Film gedreht wurde. Mit bürgerlichem Namen Marshall Bruce Mathers III, für seine Fans Eminem, genießt der Rapper aus Detroit einen gefestigten Ruf als einer der produktivsten Rapper und Produzenten. Er war in allen Bereichen der Branche vertreten und ist seit nunmehr einem halben Jahrhundert einer der wichtigsten Akteure im Rap. „Godzilla“, einer seiner jüngsten Songs, wurde in den USA 41,1 Millionen Mal angehört und 24.000 Mal heruntergeladen. Eminem hält eindeutig den Titel eines der größten Rapper aller Zeiten, unabhängig von seiner Hautfarbe.

Das Zeitalter der Romantik war von großen Veränderungen in den Musikstilen geprägt. Es befreite sich von den strengen Konventionen, die Komponisten und Musikern während der klassischen Periode auferlegt worden waren, und ebnete den Weg für die moderne Musik als Ganzes. Obwohl es zwischen 1800 und 1830 eine Übergangszeit gab, begann das romantische Zeitalter um 1830. Sie dauerte bis 1900 und brachte viele der berühmtesten Namen dessen hervor, was wir heute als klassische Musik bezeichnen. Grenzen zu überschreiten, die Musik zugänglicher zu machen und die Identität des Komponisten in sein Werk einzufügen, waren allesamt Markenzeichen dieser Epoche.

Wenn Sie an klassische Musik und Komponisten denken, stellen Sie sich wahrscheinlich die Musik der Barockzeit vor, etwa zwischen 1600 und 1750. Diese Periode folgte in Europa auf die Renaissance und bildete schließlich die Grundlage für einen Großteil der klassischen Kunst und Musik, die heute studiert und gespielt wird.

1. Johann Sebastian Bach

Johann Sebastian Bach ist einer der ersten Namen, die einem in den Sinn kommen, wenn man an klassische Musik denkt. Er war einer der einflussreichsten Komponisten des Spätbarocks und gilt als einer der besten Komponisten der westlichen Musikgeschichte. Er ist ein deutscher Komponist, der für seine Orchestermusik mit Streichinstrumenten bekannt ist, aber ebenso beliebt mit Keyboards. Zu seinen größten Werken gehören die Cello-Suiten, die Matthäus-Passion, die Brandenburgischen Konzerte und die Schübler-Choräle.

Tschaikowsky ist einer der bekanntesten Komponisten der Romantik. Er war auch der erste russische Komponist, der international gefeiert wurde und auch außerhalb Russlands einen starken Eindruck hinterließ. Das heutige klassische Repertoire wäre ohne Tschaikowsky völlig anders, denn seine veröffentlichten Werke umfassen Opern, Ballette, Symphonien und Konzerte. In diesem Artikel betrachten wir die 13 besten Kompositionen Tschaikowskys in der Geschichte, von den populärsten bis zu den einflussreichsten.

1. The Nutcracker Suite

Der Nussknacker ist vielleicht das bekannteste Werk von Tschaikowsky. Das Ballett in zwei Akten ist eine der erkennbarsten Melodien der klassischen Musik und wurde seit seiner Komposition immer wieder verwendet, was es zum meistgespielten Ballett der Gegenwart macht. Ursprünglich handelt es sich um eine Geschichte von E.T.A. Hoffmann. Tschaikowskys Partitur wurde auch in mehreren Verfilmungen der Geschichte verwendet. Obwohl der Nussknacker auch solo gespielt werden kann, wurde er für ein ganzes Orchester komponiert, was die melancholischen Töne des Werks wirklich hervorhebt.

Wolfgang Amadeus Mozart gilt als einer der größten klassischen Komponisten aller Zeiten. Im Laufe seines Lebens komponierte er mehr als 600 Werke. Diese 17 Stücke werden als einige der besten angesehen.

1. The Marriage of Figaro

Mozart komponierte 1786 Die Hochzeit des Figaro, eine Opera buffa, und verarbeitete dazu ein Libretto von Lorenzo Da Ponte. Da Pontes Libretto basierte auf Pierre Beaumarchais’ Theaterkomödie La folie d’un jour ou les Noces de Figaro aus dem Jahr 1784. Die Uraufführung fand im Wiener Burgtheater statt.

Frédéric Chopin ist einer der größten Komponisten der Romantik und ein virtuoser Pianist, der neben Bach, Beethoven und Mozart zum Repertoire der modernen Klassik gehört. Sein Talent wurde weltweit anerkannt und er wurde zu einem der wichtigsten Führer der romantischen Epoche der Musik in Europa, obwohl er den größten Teil seiner Karriere als Komponist damit verbrachte, nur für das Klavier zu schreiben.

1. Piano Sonata No. 2 in B-flat minor, Op. 35

Die Klaviersonate Nr. 2 in b-Moll, op. 35, ist zwar unbestreitbar eines der größten Werke Chopins, enthält aber auch eines seiner berühmtesten Stücke, von dem ich garantieren kann, dass Sie es schon gehört haben. Der Trauermarsch, der zwei Jahre vor der vollständigen Sonate komponiert wurde, ist in der Klaviersonate Nr. 2 enthalten und ist leicht eines seiner Stücke mit dem größten Wiedererkennungswert.

Johannes Brahms ist einer der größten Komponisten der Romantik. Obwohl er Deutscher war, verbrachte er einen großen Teil seines Lebens in Wien. Er gilt neben Bach und Beethoven als einer der drei Bs und komponierte im Laufe seines Lebens eine Vielzahl großer Werke. Lesen Sie weiter und entdecken Sie die 13 besten Werke von Brahms: die wichtigsten Stücke von Johannes Brahms, die Sie hören müssen!

1. Symphony No. 3 In F major, Op. 90

Die erste in unserer Liste ist die Sinfonie Nr. 3 in F-Dur, Opus 90, die zweifellos die beliebteste und berühmteste aller seiner Sinfonien ist. Der dritte Satz wurde in Fernsehsendungen und Filmen verwendet und sogar bei den Olympischen Spielen 2012 in London gespielt.

Ludwig van Beethoven ist einer der bedeutendsten Komponisten der Moderne und stellt eine Verbindung zwischen der klassischen und der romantischen Epoche her. Seine Kompositionen sind umso beeindruckender, als er schwerhörig war. Diese 15 Stücke gelten als einige der besten seiner über 700 Kompositionen.

1. Archduke Trio

Das Erzherzog-Trio oder Klaviertrio in B-Dur ist eines von Beethovens Klaviertrios, das 1811 fertiggestellt wurde. Er widmete es dem Erzherzog Rudolf von Österreich. Rudolf war einer von Beethovens Freunden und Förderern und selbst ein Amateurpianist.

Um ein Lagerfeuer zu sitzen, hat etwas zutiefst Primitives an sich. Es ist seit jeher der Ort, an den die Menschen kommen, um Essen, Geschichten und Kameradschaft zu teilen, was es zu einem idealen Ort zum Musizieren macht. Ob Sie nun eine Gitarre zupfen oder auf einer Mundharmonika summen, am Lagerfeuer zu spielen oder zu singen hat etwas Schönes.

1. Take Me Home, Country Roads – John Denver

Dieses Lied erlebte in den 2020er Jahren vor allem dank TikTok einen Popularitätsschub, aber Take Me Home, Country Roads ist genau die Art von Lied, die man am liebsten am Lagerfeuer singen würde.

Hören Sie gerne Musik aus einem bestimmten Jahrzehnt, z. B. aus den 80er Jahren? Wir haben eine Liste der 35 besten Songs aus dem Jahr 1988 zusammengestellt. Lesen Sie also weiter unten, um zu erfahren, was damals angesagt war und was Sie vielleicht auf Ihre Playlist setzen möchten!

1. One – Metallica

Der erste auf der Liste ist One von Metallica aus ihrem Album …And Justice For All. Das Lied handelt von einem verwundeten Soldaten aus dem Ersten Weltkrieg, der weder sehen noch sprechen kann, seit seine Arme, Beine und sein Kiefer von einer Antipersonenmine zerstört wurden. Er möchte sterben und fleht das Krankenhauspersonal an, ihn zu töten, auch wenn er nicht mit ihnen kommunizieren kann. Dies ist einer ihrer bekanntesten Titel, der es auf Platz 35 der Billboard Hot 100 schaffte.