Die 80er-Jahre-Party ist mit Abstand eine der beliebtesten Partys in den Clubs. Das liegt daran, dass das Jahrzehnt des Neonlichts und der krausen Haare auch das Jahrzehnt der Tanzmusik ist. Wenn Sie nach den besten Tanzliedern der 80er Jahre suchen, sind Sie hier genau richtig.

1. Into the Groove – Madonna

Man kann keiner Liste von Dance-Songs aus den 80er Jahren trauen, die nicht mit Madonna beginnt. Sie dominierte das Jahrzehnt mit ihrem optimistischen, alt-popigen Girl-Rocker-Sound. Künstler haben sich jahrzehntelang von ihr inspirieren lassen. Kurz gesagt: Diese Königin der Szene hat Generationen von Musik geprägt und den 80ern genau gezeigt, wie man sich ausdrückt.

Obwohl die Musik der 70er Jahre nicht mehr überall gespielt wird, erfreut sie sich wieder großer Beliebtheit. Die Musik aus diesem Jahrzehnt ist ideal zum Tanzen und oft für alle Altersgruppen geeignet.

1. Burning Love – Elvis Presley

Keine Liste mit Tanzmusik aus den 50er, 60er oder 70er Jahren wäre vollständig ohne einen Eintrag des King of Rock and Roll. “Burning Love” aus dem Album “Elvis (Fool)” ist ein Klassiker von Elvis Presley. Fordern Sie alle Teilnehmer Ihrer Party auf, zu diesem “brennenden Stück Liebe” die Hüften zu schwingen.

Wenn Sie eine 80er-Jahre-Party organisieren wollen, haben Sie so viele Möglichkeiten, dass Sie sich vielleicht überfordert fühlen. Ihre beste Option ist es, sich auf die besten Künstler zu konzentrieren und nicht auf populäre Lieder. Auf diese Weise können Sie direkt zur Crème de la Crème gehen.

1. Madonna

Madonna, die wohl einflussreichste Sängerin und das einflussreichste Modemodell der 80er Jahre, verleitete ihre Fans dazu, blauen Lidschatten aufzutragen und schwarze Plastikhosen zu tragen. Sie etablierte sich in den 80er Jahren als Girl-Power-Figur, zu einer Zeit, als Mädchen ein gegenkulturelles Vorbild brauchten.

Die kurzlebige Disco-Begeisterung, der Aufstieg des Hardrock auf der Weltbühne und die Anfänge des Pop-Punk fanden alle in den 1970er Jahren statt. Bei einem Jahrzehnt voller unterschiedlicher Stile - von Hardrock bis zu schwefligen Klängen - ist es eine Herausforderung, die besten auszuwählen, zumal der Vergleich von Künstlern zwischen den Genres dem Vergleich von Äpfeln mit Orangen gleicht.

1. Pink Floyd

Obwohl Pink Floyd Mitte der 60er Jahre gegründet wurde, erreichte die Band in den 70er und 80er Jahren den Status einer Ikone und internationalen Ruhm. Das Album “The Dark Side Of The Moon”, das bei neuen und alten Pink-Floyd-Fans immer noch beliebt ist, wurde 1973 veröffentlicht, und die populäre Ära unter der Leitung von Roger Waters begann am Ende des Jahrzehnts.

Die 1960er Jahre waren eine Zeit, in der sich die Musik radikal veränderte und die Genres hervorbrachte, die wir auch heute noch schätzen. Von Psychedelic Rock über Soul bis hin zu Folk-Rock und der British Invasion - hier sind die 25 besten Musiker der 1960er Jahre, von denen viele heute als die besten Musiker der Geschichte anerkannt sind.

1. The Beatles

Die Beatles galten lange Zeit als die einflussreichste Musikgruppe der Geschichte. Sie gründeten sich 1960 in Liverpool und wurden dank ihres einzigartigen Sounds, der Elemente aus vielen anderen Genres miteinander verschmolz, extrem populär. Im Laufe des Jahrzehnts verlagerte sich ihre Musik auf Genres wie Funk und Psychedelic Rock. Zu ihren bekanntesten Liedern gehören Hey Jude, I Wanna Hold Your Hand und Yesterday.

Die 1950er Jahre waren für die Entstehung der modernen Musik, insbesondere des Rock ’n’ Roll, von entscheidender Bedeutung. Diese 25 besten Musiker der 1950er Jahre spielten eine entscheidende Rolle bei ihrer Entwicklung :

1. Elvis Presley

Elvis Presley ist ein Künstler, der kaum vorgestellt werden muss. “The King of Rock and Roll” war und ist eine Symbolfigur der Musik, des Tanzes und der darstellenden Kunst. Von der Popularisierung alter Hits wie Hound Dog bis hin zur Aufnahme weniger bekannter Werke wie I Forgot To Remember To Forget war er ein großer kultureller Erfolg. Sein Tanzstil war berühmt für seine sexuelle Provokation, und seine Auftritte trugen dazu bei, die Aufmerksamkeit auf afroamerikanische Musik in ganz Amerika zu lenken. Seine Karriere, die die Branche veränderte, wurde dramatisch verkürzt, als er 1977 im Alter von 42 Jahren starb.

Mit dem Aufkommen des Internets und der iPods, die die Musikindustrie für immer verändert haben, wurden die 2000er Jahre durch das Wachstum der Optionen und Genres bestimmt, in die Musikfans eintauchen können. Von Pop bis Rap, von Nu-Metal bis Pop-Punk - wir werfen einen Blick auf 31 der besten Musiker der 2000er Jahre.

1. Outkast

Outkast wurde 1992 von Andre 3000 und Big Boi gegründet und gilt als eine der größten Hip-Hop-Bands aller Zeiten. Zwar wurden sie im Laufe der 1990er Jahre bekannt, doch ihre größten kommerziellen Erfolge bescherten sie der Welt in den ersten Jahren des neuen Jahrtausends.

Ein erfolgreicher Musiker zu sein erfordert Talent und Durchhaltevermögen; ein Musiker mit einer starken körperlichen Behinderung zu sein, ist noch schwieriger. Diese 21 besten blinden Musiker sind trotz ihrer Schwierigkeiten zu einigen der besten Künstler der Geschichte geworden!

1. Stevie Wonder

Stevie Wonder ist wahrscheinlich eine der ersten Personen, die einem in den Sinn kommt, wenn man an blinde Musiker denkt. Wonder gilt als Wunderkind und erhielt seinen Künstlernamen, als er im Alter von elf Jahren bei seiner ersten Plattenfirma unterschrieb. Er war nicht nur der jüngste Künstler in der Geschichte, der einen Nummer-1-Hit landete, sondern erhielt auch unzählige Auszeichnungen und gilt als Pionier bei der Entwicklung des R&B-Genres. Wonder wurde als Frühgeburt geboren und verlor sein Augenlicht durch eine Netzhautablösung. Wonder ist nicht nur ein erfolgreicher Sänger, sondern auch ein talentierter Pianist und spielt Mundharmonika und Schlagzeug. Er wurde mit 25 Grammy Awards ausgezeichnet.

Das Cello ist seit einiger Zeit ein geachtetes Konzertinstrument, und viele der größten Komponisten der Geschichte haben Stücke für das Cello geschrieben. Der reiche und tiefe Klang des Cellos kann fast die gesamte Bandbreite der Streichinstrumente abdecken, was es zum idealen Instrument macht, um komplexe Solowerke zu komponieren, die das Talent des Spielers hervorheben. In diesem Artikel werden wir 17 der besten und berühmtesten Cellisten aller Zeiten Revue passieren lassen.

Die Musikindustrie hat schon immer viele Talente hervorgebracht, wobei die Musiker sich bemühten, einen Hit nach dem anderen zu produzieren. Allerdings ist diese Branche auch für mehrere One-Hit-Wonder bekannt, deren Stars das Zeitliche gesegnet haben, bevor die Fans genug davon hatten. Im Laufe der Jahre haben die Fans in einer Vielzahl von Genres erfolgreiche Songs erlebt.

1. Tubthumping – Chumbawamba

Chumbawamba trat in den 1980er Jahren mit Musik auf die Bühne, die sich auf die damalige politische Szene konzentrierte. Die meisten ihrer Lieder verbanden Aspekte von Punk, Tanz und Folklore aus verschiedenen Musikrichtungen. Diese Band ist das beste Beispiel für eine erfolgreiche Band, die einen einzigen Song interpretiert und ihren Glanz verliert. Obwohl die Band in den 80er Jahren gegründet wurde, hatte sie Schwierigkeiten, Wellen für ihre Musik zu bekommen, bis sie 1997 Tubthumping produzierte.