Die 21 besten Reggae-Künstler aller Zeiten

Wer sind die besten Reggae-Künstler aller Zeiten? Das ist eine subjektive Frage, aber wir werden versuchen, sie in diesem Artikel gemeinsam zu beantworten. Gehen wir gleich ins Detail.

1. Ziggy Marley

Der als David Nesta Marley geborene älteste Sohn von Bob und Rita Marley nennt sich “Ziggy” - ein Spitzname seines Vaters, der “kleiner Spliff” bedeutet. Der Künstler ist aber auch sehr angetan von Bowies Album The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars. Unabhängig von seiner Herkunft macht Ziggy seit 1979 Musik, als er mit seinem Bruder und seinen beiden Schwestern Ziggy Marley And The Melody Makers gründete. Der achtfache Grammy-Preisträger hat auch eine bemerkenswerte Solokarriere hingelegt und sogar seine eigene Plattenfirma, Tuff Gong Worldwide, gegründet. Das hier eingebettete Video stammt von True To Myself, einem seiner größten Hits.

2. Stephen Marley

Der jüngste Sohn von Rita und Bob Marley stieg in das Familienunternehmen ein und feierte beachtliche Erfolge und Umarmungen, sowohl allein als auch in Zusammenarbeit mit seinen Geschwistern. Sein 2011 erschienenes Album Revelation Part 1: The Root of Life gewann 2012 den Grammy Award für das beste Reggae-Album. Hören Sie Made in Africa feat. Wale und die Fela-Truppe! Im Laufe der Jahre hat der Reggae andere Stile integriert und damit seine Vielseitigkeit und anhaltende Wertschätzung veranschaulicht.

3. Damian Marley

Damian ist das einzige Kind von Bob Marley und Cindy Breakspeare, die 1976 zur Miss World gekrönt wurde. Da er in die Fußstapfen seines Vaters in der Reggae-Musik tritt, ist er auch als “Junior Gong” bekannt, eine Anspielung auf den Spitznamen seines Vaters, “Tuff Gong”. Damian hat sich jedoch in seiner eigenen Branche einen Namen gemacht - er hat im Laufe seiner Karriere vier Grammys gewonnen. Welcome to Jamrock ist wahrscheinlich sein bekanntestes Lied aus dem gleichnamigen Album.

4. Toots and The Maytals

Toots Hibbert wird weithin als Pionier des Reggae angesehen, der dazu beitrug, diese Form zu etablieren, und den ersten Song schrieb, in dem das Wort Reggae verwendet wurde. Do the Reggay brachte Toots and the Maytals einen Eintrag im Oxford English Dictionary ein, weil sie den Begriff erfunden hatten. Ihr Ruf ist also nicht mehr zu leugnen. Die Band wurde Ende der 1960er Jahre bekannt und erreichte ihren Höhepunkt in den 1970er Jahren mit Plattenveröffentlichungen, die versuchten, Guinness-Weltrekorde aufzustellen, sowie Tourneen mit Bands wie The Who und The Eagles. Werfen Sie einen Blick auf 54-46 Was My Number.

5. Peter Tosh

Einige Namen stehen synonym für die Grundlagen der Reggaemusik. Peter Tosh ist einer von ihnen. Als Gründungsmitglied der Wailers schrieb er viele Hymnen, die die Band während ihrer Entstehungszeit von 1963 bis 1974 berühmt machten. Nachdem er die Wailers verlassen hatte, startete Tosh eine Solokarriere. Leider wurde Peter Tosh 1987 bei einem Einbruch getötet, nachdem er für sein letztes Album No Nuclear War den Grammy für die beste Reggae-Performance gewonnen hatte.

6. Bunny Wailer

Diese Liste wäre unvollständig, ohne Bunny Wailer zu erwähnen, der als Neville O’Riley Livingston in Kingston geboren wurde. Obwohl er bei den Wailers als Perkussionist tätig war, beteiligte sich Bunny am Songwriting und nahm stimmlich eine wichtigere Position ein, als Marley Mitte der 1960er Jahre nach Delaware zog. Schließlich startete Wailer als Solokünstler und machte sich einen Namen, wobei er in den 1990er Jahren drei Grammy Awards gewann. Er war auch ein Anhänger des Rastafari-Glaubens. Sehen Sie, wie er Soul Rebel im Rahmen von Playing for Change interpretiert.

7. Protoje

Protoje wurde als Oje Ollivierre in Saint Elizabeth, Jamaika, als Sohn musikalischer Eltern geboren und hat sich in der Reggae- und Dub-Szene einen Namen gemacht. Sicherlich ein modernerer Name in der Reggae-Welt als einige seiner Vorgänger, wurde er 2018 für einen Grammy Award für das beste Reggae-Album nominiert. Mit Ky-Mani Marley arbeitete er an einem Song namens Rasta Love, der 2011 veröffentlicht wurde. Sein vielleicht populärster Song ist Who Knows, der im obigen Video über seinen YouTube-Kanal zu hören ist.

8. Rebelution

Rebelution aus Isla Vista, Kalifornien, ist eine weitere moderne Band, die die Ohren zum Glühen brachte. Die Mitglieder studierten an der University of California in Santa Barbara und machten ihren Abschluss, während sie sich in der lokalen Musikszene einen Ruf erarbeiteten und ihre erste EP bewarben. Trotz des Verlusts eines Gründungsmitglieds in der Anfangsphase ging es für die Band immer weiter nach vorne. Rebelution wurde 2017 für ihr Album Falling Into Place für den Grammy Award für das beste Reggae-Album nominiert. Sieh dir an, wie sie Roots Reggae Music live in Red Rocks, Colorado, im oben eingebetteten Video performen.

9. The Melodians

Die Melodians sind vielleicht kein Name, der einem schnell in den Sinn kommt, aber sie stammen aus Kingston, Jamaika, und ihre Karriere geht der Reggae-Bewegung voraus. Ihr erster Sound galt als Rocksteady, aber sie entwickelten sich wie die anderen Bands der Szene. Die Gründungsmitglieder der Band, Brent Dowe und Trevor McNaughton, waren für den Dauerbrenner Rivers of Babylon verantwortlich, der Bibelverse als Allegorie auf die Lebensbedingungen der Rastafarianer im damaligen Jamaika verwendete. Hören Sie sich die beiden im Video oben an.

10. The Abyssinians

Eine weitere Reggae-Band, die Sie vielleicht nicht so gut kennen, sind The Abyssinians. Die Band, die für ihre dreistimmigen Harmonien bekannt ist, wurde ursprünglich von Bernard Collins und den Brüdern Donald und Lynford Manning gegründet. Obwohl sie nie die Höhen erreichten, die von anderen Künstlern auf dieser Liste erreicht wurden, schrieb die Gruppe das wunderschöne Lied Satta Massagana. Dieser kurze Clip hält einen seltenen Live-Auftritt der Band fest. Die Band löste sich auf, kam aber in den 1990er Jahren für einige Zeit wieder zusammen.

11. The Paragons

Die Paragons übernahmen die Reggae-Sounds, die andere jamaikanische Bands produzierten, und kombinierten sie mit den üppigen Gesangsharmonien und dem Produktionsgespür der Lounge-Bands. 1967 veröffentlichte die Band The Tide is High, geschrieben von Sänger John Holt, mit der Violine von “White Rum” Raymond. Ihre Pop-Sensibilität drückt sich in schillernden Tönen während des gesamten Liedes aus, wobei sich die Sänger die melodischen Aufgaben mit dem Geiger teilen. Hören Sie sich das Video oben an.

12. UB40

Nicht alle Reggae-Bands sind mit Bob Marley verbunden oder stammen aus Jamaika. Das Genre hatte einen weltweiten Einfluss und hat Musiker dazu veranlasst, es überall dort einzubauen, wo Musik zu hören ist. UB40 stammt aus Birmingham in England. Die Band hatte im Laufe der Jahre viele Mitglieder, darunter auch Jamaikaner, wie sich herausstellte. Obwohl die Band keinen Grammy Award gewonnen hat, wurde sie im Laufe ihrer Karriere viermal dafür nominiert. Wahrscheinlich haben Sie ihre Coverversion von Red Red Wine mindestens tausendmal im Radio gehört.

13. Ken Boothe

Ken Boothe arbeitet seit 1963 an der Rennstrecke. In den 1970er Jahren trat er in rasantem Tempo auf, nahm Alben auf und veröffentlichte sie, wobei er vom Reggae-Boom der damaligen Zeit profitierte. Eines seiner bekanntesten Lieder aus dieser Zeit ist “Everything I Own”. Der Song ist sehr gut produziert und erreichte bei seiner Veröffentlichung 1974 den ersten Platz der UK Official Singles Charts. Hören Sie sich Kens schwüle Stimme bei diesem Titel an, indem Sie sich das Video oben ansehen.

14. Gregory Isaacs

Ein weiterer wundersamer Name im Reggae ist Gregory Isaacs, der von Milo Miles von der New York Times zeitweise als “der exquisiteste Vokalist im Reggae” bezeichnet wurde. Er wurde 1982 mit dem Lied Night Nurse bekannt, das jedoch nicht die Spitze der Hitparaden erreichte. Unter dem Namen Isaacs wurden im Laufe der Jahre mehr als 500 Alben veröffentlicht und er erhielt im Laufe seiner Karriere vier Grammy-Nominierungen.

15. Junior Murvin

Sänger jamaikanischer Herkunft, Junior Murvin war von 1965 bis zu seinem Tod im Jahr 2013 aktiv. Er nahm mit dem berühmten Produzenten Lee “Scratch” Perry auf, der mit Bob Marley, The Clash und sogar den Beastie Boys gearbeitet hatte. Von ihnen stammt auch Murvins hochgelobte Single Police and Thieves. Ihr erstes Album, das nach der Single benannt wurde, wurde von Island Records vertrieben. Das Album gilt als Teil der heiligen Dreifaltigkeit der Alben, die Perry in seinem Aufnahmestudio Black Ark produzierte. Hören Sie sich die Single im Video oben an.

16. 311

Vielleicht nehmen Sie 311 nicht in Ihre Liste der 21 besten Reggae-Künstler aller Zeiten auf. Das ist zu kurz gegriffen, denn diese Jungs haben Rock, Reggae und Hip-Hop zu einer Formel vermischt, die sich jahrelang in den Hitparaden durchgesetzt hat. Es gibt ein paar Momente in ihrem Werk, die nicht authentisch sind, aber es gibt einen Song, der unbestreitbar ein Hit ist, und das ist Amber. Der Song wird immer noch im Radio gespielt und steht ganz oben auf der Liste, wenn man auf Spotify nach der Band sucht, was bedeutet, dass die Leute ihre Arbeit an diesem Titel schätzen.

17. Desmond Dekker

Desmond Dekker wurde in Jamaika geboren und verbrachte seine Ausbildungsjahre in Kingston. Nach einer Karriere als Sänger, Songwriter und Musiker in den Bereichen Ska, Rocksteady und Reggae ließ er sich schließlich endgültig in Großbritannien nieder. Zwischen 1967 und den frühen 1980er Jahren wurde sein Werk am meisten geschätzt. Er erreichte die Charts mit einigen Liedern, aber sein bemerkenswertester Titel ist leicht Israelites.

18. Jimmy Cliff

Jimmy Cliff ist ein weiterer Sänger jamaikanischer Herkunft, der seit Jahrzehnten auf der Bühne und im Studio steht. Seit 1962 singt Jimmy Ska, Rocksteady, Reggae und Soul, wofür er zwei Grammy Awards für das beste Reggae-Album erhielt. Wahrscheinlich kennen Sie auch seine Interpretation des Liedes I Can See Clearly Now von Johnny Nash, das für den Film Cool Runnings veröffentlicht wurde. Sehen Sie sich oben das offizielle Video an.

19. The Wailers

Zwei der Gründungsmitglieder der Wailers standen bereits auf dieser Liste, aber es ist wichtig, die Band als Ganzes zu würdigen. Bevor die Scheinwerfer auf Bob Marley gerichtet wurden und sich die Originalbesetzung auflöste, waren die Wailers die musikalische Vorzeigegruppe des Reggae. Peter und Bunny sowie Bob etablierten die Band und bauten den Namen gemeinsam auf, aber die Medien konzentrierten sich zu sehr auf Marley und die beiden anderen begannen, sich an den Rand gedrängt zu fühlen. Sehen Sie, wie sie gemeinsam live auf einem Video auftreten - ein sehr seltenes Artefakt!

20. No Doubt

Es mag eine umstrittene Auswahl sein, aber No Doubt versuchten, sich bei Rock Steady auf jamaikanische Klänge wie Reggae, Dub und Dancehall zu stützen. Ob Sie glauben, dass sie auf Ihre Liste oder auf diese gehören, ist zweitrangig im Vergleich zu den Gesprächen, die sie über Genres begonnen haben, die viele Popmusikfans vielleicht noch nie zuvor gehört haben. Die Band tauchte in die jamaikanische Kultur ein, um deren Schwingungen aufzunehmen, in der Hoffnung, sie in einen Song einfließen zu lassen. Wie ist ihnen das gelungen?

21. Bob Marley

Natürlich wäre diese Liste nicht vollständig, wenn die Legende nicht auftauchen würde. Es wäre eine sehr traurige Sammlung, wenn Marley nicht aufgeführt wäre, weshalb das “G.O.A.T.” für den Schluss aufgehoben wurde. Es war klar, dass sein Name gesucht werden würde, und obwohl es sich nicht um eine klassifizierte Liste handelt, kann man leicht behaupten, dass Marleys Katalog dazu beiträgt, die anderen hier genannten Bands ins rechte Licht zu rücken. Sehen Sie, wie er 1977 No Woman, No Cry live mit den Wailers interpretiert.