Die 25 besten weiblichen Punkbands aller Zeiten

Die Punkmusik ist heute sehr lebendig und war entgegen der landläufigen Meinung nie der Boys’ Club, für den ihn viele halten. Die Punkszene ist immer noch von der Riot-Grrrl-Bewegung der 90er Jahre inspiriert, und viele der ersten weiblichen Punkbands kamen aus denselben Musikszenen wie die von Männern geleiteten Bands. Heute gibt es viele rein weibliche oder von Frauen geleitete Punkbands, die authentische Klänge und hörenswerte Musik produzieren.

1. Blondie 

Blondie mag in den USA lange Zeit Underground gewesen sein, aber in Großbritannien und Australien war die Band sehr erfolgreich. Die Band war einer der Pioniere der New-Wave-Szene der 70er Jahre in Amerika und mischte Punk und New Wave mit Disco, Pop, Reggae und Rap. Insgesamt verkaufte die Band weltweit über 40 Millionen Platten, obwohl sie sich von 1982 bis 1997 auflöste. Im Jahr 2006 wurden sie in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen, aber Sie werden sie wahrscheinlich an Singles wie Atomic, Call Me, Heart Of Glass und Maria erkennen.

2. Siouxsie and the Banshees

Wie kann man mehr Punk als Punk sein? Man wird zum Post-Punk und sprengt die Punk-Konventionen. Genau das haben Siouxsie And The Banshees getan, indem sie ein erfolgreiches Album nach dem anderen produzierten und in den USA und Großbritannien erfolgreiche Singles veröffentlichten. Die Band war nicht nur der Headliner des Post-Punk, sondern wurde auch zu einer der besten Pop-Punk-Bands der 80er Jahre. Sie werden wahrscheinlich einige ihrer Songs wie Kiss Them For Me und Peek-A-Boo wiedererkennen. Wenn Sie nicht dachten, dass es ausreicht, einmal den Sound zu ändern, war die Band Teil der Entstehung des Gothic-Sounds und wurde schließlich für ihre gruseligen Visuals und Sounds bekannt.

3. Bikini Kill 

Bikini Kill wurde stark von The Runaways und Babes In Toyland beeinflusst und spielte schließlich eine wichtige Rolle in der Riot-Grrrl-Bewegung der 90er Jahre. Ihre Konzerte konnten sehr aufregend werden, da Sängerin Kathleen Hanna dafür bekannt war, sich mit den männlichen Stänkerern in der Menge anzulegen. Ihr erstes Album, Pussy Whipped, brachte ihnen genug Erfolg, um auf Europatournee zu gehen. Sie sind für ihren Avantgardismus bekannt und haben es geschafft, mit ihrer außergewöhnlichen Musik ihre Botschaften in der breiten Öffentlichkeit zu verbreiten.

4. Sleater-Kinney

Sleater-Kinney, die aus der Riot-Grrrl-Bewegung stammen, sind zu einer festen Größe in der amerikanischen Independent-Rock-Szene geworden und setzen sich für feministische Ideale ein. Ihr Sound ähnelt stark dem anderer Bands aus der unabhängigen Punk- und Rockszene in Olympia im Bundesstaat Washington. Sie verbrachten einige Zeit damit, mit der aus dem Bundesstaat stammenden Alt-Rock-Bewegung zu experimentieren, indem sie Instrumente hinzufügten und sich mit Punkbands wie Patti Smith und Siouxsie And The Banshees verglichen.

5. Patti Smith Group

Patti Smith ist nicht umsonst als die preisgekrönte Dichterin des Punk bekannt. Mit ihrer Band spielte sie eine einflussreiche Rolle in der Punkrock-Bewegung in New York und hatte mit ihrem Debütalbum Horses sofort Erfolg. Dank ihrer Liebe zum Punkrock und ihrem Talent als Dichterin wurden viele ihrer Lieder unglaublich populär und brachten ihr den Ruf einer herausragenden Songwriterin ein. Because The Night wurde gemeinsam mit Bruce Springsteen geschrieben und schaffte es auf Platz 13 der Billboard Hot 100.

6. The Runaways

Die Runaways waren eine der wenigen rein weiblichen Punkbands, die noch während sie spielten ein Album mit Goldstatus erhielten. Joan Jett ist Ihnen wahrscheinlich ein Begriff, aber als sie noch Mitglied der Band war, war diese ebenso wie die Ikonen, die sie verkörperten, auf vielen Konzerten der Headliner. Cherry Bomb war ihr größter Hit und wurde in Japan ein unglaublicher Erfolg, auch wenn er in den USA nicht so gut ankam. 1979 löste sich die Band auf und hinterließ ein Erbe von nur vier Jahren. Jett machte als Solokünstlerin weiter und war sehr erfolgreich, während die anderen alle mehr oder weniger erfolgreich in anderen Gruppen waren.

7. Slant 6

Als Teil der dritten Welle des Punk bieten Slant 6 reinen, harten Rock ’n’ Roll als Hommage an die Punkbands vor ihnen, lassen aber auch die Lebenserfahrungen seit dieser Zeit einfließen. Ihr Album Soda Pop-Rip Off gilt sowohl als eines der besten Alben der Riot-Grrrl-Ära als auch als eines der wesentlichen Alben der 90er Jahre. Vor allem der Titel des Albums ist sehr gut.

8. The Slits

Mit ihrem Debütalbum Cut, das als eines der wegweisenden Alben der Post-Punk-Ära gilt, ist es nicht schwer zu verstehen, warum die Slits auf dieser Liste stehen. Ihre erste Band bestand von 1976 bis 1982, während dieser Zeit traten sie als Vorgruppe von The Clash auf und waren in The Punk Rock Movie zu sehen. Sie tourten viel, brachten aber kein weiteres vollständiges Album heraus, bevor sie sich in den 2000er Jahren wieder zusammenfanden, wo sie Revenge Of The Killer Slits und Trapped Animal produzierten.

9. The 5.6.7.8’s

Die 5.6.7.8’s entstanden, als zwei japanische Schwestern 1986 ein Rock-and-Roll-Quartett gründeten. Schließlich bildeten sie mit den beiden Schwestern ein Trio und coverten viele amerikanische Rocksongs, die in ihrer Muttersprache Japanisch gesungen wurden. Die Gruppe war in westlichen Musikkreisen relativ unbekannt, bis sie in Kill Bill Vol. 1 auftauchte, wo sie vor allem durch den Song Woo Hoo bekannt wurde. Rock, Surf und Punkrock waren entscheidende Einflüsse für sie, wobei die Band Chuck Berry und die Sex Pistols als bestimmende Künstler für ihren Sound nannte.

10. X

Man kann nicht über die Punkbewegung an der Westküste sprechen, ohne X und ihren prägenden Punkrock-Sound zu erwähnen. Die Leadsängerin Exene Cervenka war eine unglaubliche Dichterin, die viele ihrer eigenen Werke als Songtexte für die Band verwendete. Auch wenn der Erfolg bei der breiten Öffentlichkeit für sie nicht sehr groß war, waren sie eine der einflussreichsten Bands im Bereich Punkrock, Folk und Americana. Auch heute noch tritt die Band auf, obwohl sie sich hauptsächlich wohltätigen Zwecken widmet. Ihr größter Hit, Los Angeles, wurde auf der Punkrock-Station des Spiels Grand Theft Auto V gecovert.

11. The Raincoats

Inspiriert, nachdem sie The Slits live gesehen hatten, gründeten Ana da Silva und Gina Birch 1977 in London The Raincoats. In einem Interview sagte Birch, sie zu sehen, sei so gewesen, als hätte man ihr endlich die Erlaubnis gegeben, Teil einer Band zu sein (umschrieben). Der ehemalige Slits-Schlagzeuger Palmolive schloss sich schließlich der reinen Frauenband an, die zusammen mit der Schweizer Band Kleenex auf Tournee ging. Ihr selbstbetiteltes Debütalbum wurde gut aufgenommen und stand sogar auf Platz 20 der Top 50 der Lieblingsalben von Kurt Cobain.

12. L7

Wenn die Zusammenarbeit mit Künstlern wie Slash und Auftritte neben Nirvana, Red Hot Chili Peppers und Rage Against the Machine nicht ausreichen, um eine Legitimität zu begründen, dann weiß ich nicht, was das sein soll.

13. The Lunachicks

Punk entschuldigt sich nicht und macht sich darüber lustig, was Sie denken. Das gilt auch für die Lunachicks, die sich mit derben Texten und aufregenden Bühnenauftritten die Gunst der Fans erspielt haben. Ihre feministische Entwicklung kämpfte für Rechte und wich nie zurück, was ihren Platz nicht nur in der Musikindustrie, sondern auch in der Punkszene insgesamt zementierte. Zu ihren besten Songs gehören Babysitters On Acid, Born 2B Mild und The Day Squid’s Gerbil Died - und ja, den letzten habe ich mit einbezogen, weil es ein epischer Titel ist.

14. Gore Gore Girls

Benannt nach einem B-Horrorfilm aus dem Jahr 1972, der ein Wortspiel mit Go Go Girls ist, waren die Gore Gore Girls eine rein weibliche Garagenrock-Band aus Detroit, Michigan. Ihre Arbeit wurde schließlich anerkannt und die Band trat beim Little Steven’s Underground Garage Festival neben The Strokes, The Zombies und The Stooges auf. Mit ihrem Punkstil konnten sie durch ganz Europa touren, obwohl sie auf den amerikanischen Märkten nur einen recht geringen Erfolg hatten.

15. Babes in Toyland

Babes In Toyland, die für ihre Mischung aus Punkrock und Grunge bekannt sind, waren eine der besten weiblichen Punkbands der 90er Jahre. Inspiriert von der Band Sonic Youth traten die Babes In Toyland 1990 als Vorgruppe einer Europatournee auf. Die Band wurde als Band mit einem Sound beschrieben, der so hart ist, wie Rockmusik nur sein kann. Ihr drittes Album bescherte ihnen den größten kommerziellen Erfolg und wurde dank der Single Bruise Violet sehr gut aufgenommen.

16. The Muffs

Ihre Coverversion von Kids In America wird auf dem Soundtrack des Films Clueless zu hören sein, und das hat The Muffs einem breiten Publikum bekannt gemacht. Sie dominierten die meisten Anfänge der Pop-Punk-Szene, lösten sich jedoch in den 2000er Jahren mehrmals auf und formierten sich neu. Ihr letztes Album erschien 2019, kurz nach dem Tod der Sängerin Kim Shattuck.

17. Red Aunts

Die Red Aunts produzierten eine rohe und robuste Musik, von der einige dachten, dass sie nur von männlichen Punkbands produziert werden könnte. Sie mischten Punk und Garagenrock, um einen unverwechselbaren Sound zu erhalten. Das wirklich Tolle an ihnen ist, dass keines der Mitglieder eine musikalische Ausbildung oder Banderfahrung hatte; sie bekamen Hilfe, fanden eine musikalische Richtung und machten das Beste daraus.

18. Bratmobile

Als weiterer Pionier der Riot-Grrrl-Bewegung war Bratmobile dafür bekannt, eine “falsche Band” zu sein. Zunächst steuerte das Duo aus Molly Neuman und Allison Wolfe einen Beitrag zu Girl Germs bei, was ihnen Auftritte mit Bikini Kill und Some Velvet Sidewalk ermöglichte. Sie gaben den anderen gegenüber zu, dass sie nicht wirklich eine Band waren, spielten aber trotzdem ihren ersten Auftritt, nachdem sie ihre ersten fünf Songs geschrieben hatten. Später brachten sie drei Studioalben heraus und arbeiteten an einer Reihe von Compilation-Alben, darunter Kill Rock Stars.

19. The Donnas

Wut, insbesondere die Wut von Teenagern, ist eines der Elemente, die am häufigsten in der Punkmusik zu finden sind. Die Donnas waren absolut davon erfüllt und schütteten eine Mischung aus Hardrock und Punk der 70er Jahre über die Welt aus, die ihnen einen Vertrag mit Atlantic Records einbrachte. Die Band wurde durch ihre gemeinsame Liebe zum Rock ’n’ Roll gegründet, und die vier Freunde verpflichteten sich, die Musik zu machen, die sie am meisten liebten. Anstatt sich auf die pure Wut zu konzentrieren, hatten sie Spaß an allem, was in Songs wie You’ve Got A Crush On Me und Take It Off deutlich wird.

20. White Lung

White Lung war eine der wenigen Punkbands mit weiblichem Gesicht, die Mitte der 2000er Jahre bekannt wurden. Sowohl Pitchfork als auch der Rolling Stone gaben ihnen hervorragende Kritiken, was sie für einige Zeit zu einer der bekanntesten Indie-Bands machte. Ihre Musik ist hauptsächlich von der Riot-Grrrl-Bewegung inspiriert, enthält aber auch Hardcore- und Post-Punk-Themen. Obwohl sie seit 2016 kein Album mehr veröffentlicht haben, treten sie auch heute noch regelmäßig auf.

21. Mortality Rate

Die 2016 gegründete Band Mortality Rate hat ihr Debütalbum Sleep Deprivation veröffentlicht und nie zurückgeschaut. Die Band ist fest in der Hardcore-Punk-Szene verwurzelt und ist eines der besten Konzerte, die Sie sehen können. Wenn Sie auf der Suche nach einem ihrer neueren Songs sind, hören Sie sich You Were The Gasoline (2019) oder Rosemary (2022) an.

22. Hey Violet

Hey Violet wurde 2008 gegründet und hat sich mit ihrem einzigartigen Sound schon immer von der Pop-Punk-Szene abgehoben. Von einer Punkband erwartet man sehr kritische Texte, die jedoch mit Melodien kombiniert werden, die zu den eingängigsten des Genres gehören. Ist schon einmal eine Beziehung wegen eines unreifen Partners gescheitert? Werfen Sie einen Blick auf ihre Single Guys My Age, denn sie beschreibt wahrscheinlich genau, wie Sie sich gefühlt haben, als Sie Ihre Beziehung beendeten.

23. Lolita No. 18

Diese japanische Band mischt Punk und Gothic harmonisch miteinander und schafft so einen lächerlich faszinierenden Sound, den Sie fast nirgendwo anders finden werden. Dazu kommen noch hohe, karikaturistische Stimmen und schon hat man eine der besten japanischen Bands, die seit ihrer Gründung 1989 die Grenzen überschritten haben. Ihre bekannteste Single ist wahrscheinlich Rockaway Beach, und sie wird Sie nicht nur davon abhalten, aufzustehen und zu tanzen, sondern ist auch ein perfektes Beispiel für ihren unverwechselbaren Stil.

24. Hole

Punk ist bekannt für seine kompromisslose Haltung, seine oft geschrienen Stimmen und generell für eine Botschaft, die es zu vermitteln gilt. Hole, die von der verstorbenen Courtney Love angeführt werden, machen all das so gut, dass sie zu einer der besten weiblichen Punkbands der 90er Jahre wurden.

25. Dream Wife

Dream Wife sind relativ neu in der Szene und wurden 2016 bei der Veröffentlichung ihrer gleichnamigen EP gegründet. Sie tourten durch die meisten europäischen Länder, die USA und das Vereinigte Königreich und eröffneten für The Vaccines, Sunflower Beam und The Kills. Sie bringen eine Mischung aus Pop, Punkrock und Indierock mit, die ihnen eine Nominierung in der Rolling Stone-Liste der 13 besten Dinge, die wir 2018 auf Lollapalooza gesehen haben, eingebracht hat. Sogar die Autoren von Billboard etikettieren sie als eine der besten Live-Rockbands, die in den letzten Jahren entstanden sind.