Fleetwood Mac a été formé à Londres et s’est concentré principalement sur le blues, mais après une transition vers le pop rock, il est devenu l’un des groupes les plus vendus aux États-Unis. Une carrière riche en événements, marquée par des problèmes personnels et des changements de groupe, a permis au groupe de vendre plus de 120 millions d’albums dans le monde entier et de devenir un nom connu de tous. Dans cet article, nous allons passer en revue 35 des meilleures chansons de Fleetwood Mac.

La carrière musicale d’Eric Church a débuté par d’incroyables morceaux de country avant qu’il ne se tourne vers le côté hors-la-loi, mais il a toujours été un homme à part entière et sa musique le montre. S’inspirant de différentes influences, de Bruce Springsteen à Metallica et d’AC/DC à Hank Williams Jr, il est l’un des meilleurs chanteurs et auteurs-compositeurs de la musique country.

1. Springsteen

L’album Chief de Church est celui qui l’a propulsé sur le devant de la scène en termes de succès radiophoniques et il n’y avait peut-être pas de meilleure chanson sur cet album que celle de Springsteen. Le titre a connu un grand succès, atteignant la 19e place du Billboard Hot 100, marquant ainsi sa première chanson à entrer dans le top 20, tout en étant en tête des classements country aux États-Unis et au Canada.

Parmi les rappeurs qui ont marqué le monde, y en a-t-il un qui a réussi à le faire autant qu’Eminem ? Probablement pas, car il est rapidement devenu l’un des musiciens les plus populaires au monde après son émergence dans les années 90.

1. Rap God

Ce titre est plus proche de la trap que la plupart des autres chansons produites par Eminem. Mais pour nous, c’est la vitesse à laquelle il rappe qui est étonnante. À un moment donné, il produit 97 mots en seulement 15 secondes, ce qui en soi signifie que ce morceau devrait figurer sur notre liste.

Peu de noms sont plus célèbres dans l’histoire du rock and roll qu’Elvis Presley. Largement reconnu comme le musicien qui a façonné le genre du rock and roll, il a régné sur les hit-parades tout au long des années 1950. Bien que sa carrière ait connu une brève interruption de 1958 à 1960 pendant qu’il servait dans l’armée américaine, il est revenu triomphalement dans l’industrie musicale et a continué à façonner le rock tout au long des années 1960. Ces titres sont parmi les plus emblématiques de sa carrière, qui s’est étendue sur plus de 20 ans.

Sir Elton John a révolutionné le soft rock et le pop rock à partir des années 1970. En fait, il a eu tellement de grands succès qu’il est difficile de les citer tous. Néanmoins, nous avons rassemblé 55 des chansons les plus influentes et les plus appréciées du Rocket Man (dont beaucoup ont été écrites avec le légendaire parolier Bernie Taupin), depuis le milieu des années 1960 jusqu’à aujourd’hui.

1. Rocket Man

Le tube Rocket Man de John, sorti en 1972, est sans aucun doute l’un des plus emblématiques de sa carrière, et le titre a été utilisé pour le biopic musical de 2019 consacré à sa vie. Il s’agit de l’un des premiers succès du chanteur, qui a battu des records de vente et s’est classé en tête des hit-parades des deux côtés de l’Atlantique. La chanson raconte l’histoire d’un astronaute réticent, s’inspirant d’une nouvelle de Ray Bradbury et de Space Oddity de David Bowie.

N’aimez-vous pas un morceau qui permet au batteur de se mettre en valeur ? Il n’y a rien de tel quand la musique enfle jusqu’à ce que les percussions délivrent un moment d’euphorie. Cette liste vous présente les 21 meilleurs morceaux de batterie de tous les temps.

1. In the Air Tonight – Phil Collins

Mettons tout de suite les choses au clair. Il n’y a personne sur terre qui ne se met pas à vibrer lorsque le rythme acoustique s’arrête. La batterie de ce morceau est tellement légendaire que même Iron Mike Tyson s’est arrêté pour un moment de zénitude avant de mettre KO Zach Galifianakis dans The Hangover (La gueule de bois). Bien entendu, cette chanson est un élément essentiel du spectacle de Phil Collins depuis des décennies. Regardez-le dans la vidéo ci-dessus, tirée de sa tournée Live And Loose In Paris de 1997.

La Drill music s’est développée à Chicago au début des années 2010. Il s’agit d’un sous-genre du rap caractérisé par une extrême violence et des thèmes liés à la vie de la rue et à la guerre des gangs. D’abord cantonné à Chicago, il s’est ensuite implanté à New York et à Londres. Ces 35 chansons de drill témoignent de l’attrait de cette musique dans le monde entier.

1. Hazards — Loski

C’est un véritable compliment que d’inspirer un grand rappeur comme Drake, mais l’artiste britannique Loski peut le mettre sur son CV. Largement connu pour son travail en tant que membre des Harlem Spartans, il a également fait cavalier seul avec le single Hazards, sorti en 2019. Ce titre a prouvé une fois pour toutes qu’en tant qu’artiste solo ou membre d’un ensemble, il est un incontournable de la scène drill britannique.

Parmi les rappeurs, il est difficile de trouver quelqu’un d’aussi important que Drake. La superstar canadienne est une force avec laquelle il faut compter depuis un certain temps grâce à ses titres désormais intemporels.

1. Replacement Girl

Ce titre, qui comprend également Trey Songz, est tiré de la deuxième mixtape de Drake en 2007. Le rappeur a toute la confiance du monde pour cracher quelques mesures avec aisance et vous faire savoir qu’il est dans la maison. C’est l’un de ses premiers titres, mais il montre qu’il était une force avec laquelle il fallait compter.

DMX fait partie de ces rappeurs qui méritent d’être encore plus acclamés qu’ils ne l’ont été au cours de leur vie. Malheureusement, sa mort en 2021 nous a privés de son talent alors qu’il avait encore tant à dire à travers sa musique.

1. Party Up

Alors que certains pensent que DMX visait une seule personne, d’autres estiment qu’il s’adressait à un public plus large en raison des nombreux points abordés dans le single. Quelle que soit la réponse, ce morceau est rythmé par des rythmes agressifs et des paroles qui vous font comprendre que ce type a quelque chose à se mettre sous la dent. Et c’est ce qu’il réussit à faire avec brio.

Dire Straits a sorti son premier album en 1978, qui a immédiatement rencontré le succès auprès du public et des stations de rock. Le groupe, dont le son est centré sur les guitares lourdes, a sorti cinq albums avant de quitter le groupe en 1995.

1. Romeo & Juliet 

Romeo & Juliet est sortie en 1980 sur l’album Making Movies et est considérée comme l’une des plus belles chansons de Dire Straits. Elle mélange Bruce Springsteen, West Side Story et Shakespeare pour créer un chef-d’œuvre d’histoire d’amour rock.