31 canciones que empiezan por M
La letra M nos da desde himnos del heavy metal hasta éxitos del pop latino y el country. Aquí tienes 31 canciones que empiezan por M.
1. Macarena – Los Del Río
“Macarena” de Los Del Río fue el fenómeno musical más grande de 1996. Con su ritmo flamenco pop y la coreografía que todo el mundo aprendió, la canción conquistó las pistas de baile de todo el mundo. Sigue siendo una de las canciones más reconocibles de la historia de la música latina internacional.
2. Macho Man – Village People
“Macho Man” de Village People es uno de los himnos del disco más icónicos de finales de los setenta. Con su ritmo contagioso y sus letras sobre la masculinidad, la canción se convirtió en un clásico que trasciende géneros y épocas. Village People crearon con este tema uno de los iconos más reconocibles de la cultura popular.
3. Magic Carpet Ride – Steppenwolf
“Magic Carpet Ride” de Steppenwolf es uno de los clásicos del rock psicodélico de los años sesenta. Con su riff hipnótico y su invitación al viaje sin destino, la canción captura el espíritu de la era de Acuario. Ha sido usada en innumerables películas y series para evocar los años sesenta y setenta.
4. Make Me Wanna – Thomas Rhett
“Make Me Wanna” de Thomas Rhett es una de las canciones country más pegadizas del artista. Con su mezcla de country moderno y pop, y su letra sobre el efecto que tiene una persona especial en ti, la canción es perfecta para el verano. Es uno de los temas más divertidos y desenfadados del repertorio de Rhett.
5. Make Yourself – Incubus
“Make Yourself” de Incubus da nombre al álbum que los llevó a la fama masiva. La canción es un llamamiento a tomar las riendas de tu propia vida y no dejar que otros te definan. Con la guitarra característica de Mike Einziger y la voz de Brandon Boyd, es uno de los temas más inspiracionales del repertorio del grupo.
6. Malibu – Hole
“Malibu” de Hole es una de las canciones más luminosas y esperanzadoras de Courtney Love. En contraste con el sonido más oscuro y abrasivo del grupo, “Malibu” tiene una melodía hermosa y una sensación de paz que la hace única. Es uno de los momentos más hermosos del álbum Celebrity Skin.
7. Mama Said Knock You Out – LL Cool J
“Mama Said Knock You Out” de LL Cool J es uno de los grandes comebacks de la historia del hip-hop. Cuando las críticas comenzaban a decir que LL Cool J era un fenómeno pasado, respondió con uno de sus mejores álbumes y este himno de rap poderoso y agresivo. La frase “Don’t call it a comeback, I’ve been here for years” es legendaria.
8. Mama Tried – Merle Haggard
“Mama Tried” de Merle Haggard es una de las canciones country más honestas sobre las malas decisiones de juventud. Haggard escribió la canción desde su experiencia personal de haber pasado tiempo en San Quintín, y el dolor por haber decepcionado a su madre es palpable. Es una confesión musical de una belleza dolorosa.
9. Mambo No. 5 – Lou Bega
“Mambo No. 5” de Lou Bega fue el fenómeno musical del verano de 1999. Con su ritmo de mambo contagioso y la lista de nombres femeninos que el narrador corteja, la canción dominó las pistas de baile de todo el mundo. Es uno de los temas más divertidos y festivos de finales de los noventa.
10. Mammas Don’t Let Your Babies Grow Up To Be Cowboys – Waylon Jennings & Willie Nelson
“Mammas Don’t Let Your Babies Grow Up To Be Cowboys” de Waylon Jennings y Willie Nelson es uno de los grandes dúos del outlaw country. Con su mezcla de humor y melancolía, la canción es tanto un consejo maternal como una celebración del estilo de vida vaquero. Ganó el Grammy a la mejor colaboración vocal country.
11. Man In Black – Johnny Cash
“Man In Black” de Johnny Cash es su declaración más política y su explicación más directa de por qué siempre vistió de negro. Cash explica que lleva negro por los pobres, los prisioneros, los que sufren y los que luchan. Es un manifiesto de solidaridad con los marginados envuelto en una melodía country perfecta.
12. Man In The Mirror – Michael Jackson
“Man In The Mirror” de Michael Jackson es uno de los temas de cambio social más poderosos de la historia del pop. Con su producción gospel y el coro que construye hacia un climax emotivo, la canción es un llamamiento a comenzar el cambio en uno mismo. Es uno de los momentos más inspiracionales del repertorio de Jackson.
13. Man! I Feel Like A Woman – Shania Twain
“Man! I Feel Like A Woman” de Shania Twain es uno de los himnos de empoderamiento femenino más grandes del country pop. Con su actitud desafiante y su celebración de la libertad femenina, la canción fue un fenómeno cultural. El videoclip de Shania Twain vestida como un vaquero es un icono de los años noventa.
14. Maneater – Nelly Furtado
“Maneater” de Nelly Furtado fue la canción que marcó su transformación de artista folk pop a estrella del dance pop. Con la producción de Timbaland y su ritmo hipnótico, la canción describe a una mujer fatal que devora a los hombres. Es uno de los mayores éxitos de su carrera y un clásico del pop de mediados de los 2000.
15. Margaritaville – Jimmy Buffett
“Margaritaville” de Jimmy Buffett es el himno definitivo de la filosofía del “no te preocupes, sé feliz” americana. La historia de un hombre perdido en un paraíso tropical huyendo de sus responsabilidades resonó tan profundamente que creó toda una cultura, los Parrotheads, y una cadena de restaurantes. Es una de las canciones más reconocibles del pop americano.
16. Marry for Money – Trace Adkins
“Marry for Money” de Trace Adkins es una canción country con humor sobre los consejos de su madre acerca de con quién casarse. Con la voz profunda y característica de Adkins y su sentido del humor habitual, la canción es un ejemplo de country ligero y divertido. Es uno de los temas más entrañables de su carrera.
17. Master Of Puppets – Metallica
“Master Of Puppets” de Metallica es considerada por muchos la mejor canción de heavy metal jamás grabada. Con sus ocho minutos de thrash metal implacable, sus cambios de tempo y la letra sobre la adicción como manipulador de vidas, la canción es una obra maestra del género. Su inclusión en Stranger Things la presentó a millones de jóvenes.
18. Material Girl – Madonna
“Material Girl” de Madonna es uno de los iconos culturales de los años ochenta. La canción, inspirada en “Diamonds Are A Girl’s Best Friend” de Marilyn Monroe, estableció la imagen de Madonna como un símbolo de ambición y materialismo que ella misma subvertiría continuamente. Es el tema que más define el espíritu de una época.
19. Maybe It Was Memphis – Pam Tillis
“Maybe It Was Memphis” de Pam Tillis fue el tema que la estableció como una de las cantantes country más importantes de los noventa. Con su voz poderosa y la producción country característica de la época, la canción evoca el ambiente mágico del sur americano. Es uno de los temas más queridos del country femenino de los noventa.
20. Meet In The Middle – Diamond Rio
“Meet In The Middle” de Diamond Rio fue el single con el que el grupo se presentó al mundo, y fue directamente al número uno. Con sus armonías características y su mensaje optimista sobre el compromiso en las relaciones, la canción es perfecta. Es uno de los debuts más exitosos de la historia del country.
21. Mercy – Kanye West feat. Big Sean, Pusha T & 2 Chainz
“Mercy” de Kanye West con Big Sean, Pusha T y 2 Chainz es uno de los temas de rap colectivo más exitosos de los años 2010. Con la producción característica de Kanye y los verses poderosos de cada colaborador, la canción fue un enorme éxito comercial. Su sample de “Dust A Soundboy” es inmediatamente reconocible.
22. Midnight In Montgomery – Alan Jackson
“Midnight In Montgomery” de Alan Jackson es uno de los homenajes más emotivos de la historia del country a Hank Williams. La historia de un encuentro fantasmal en el cementerio de Montgomery con el fantasma de Williams es una mezcla perfecta de misterio, reverencia y melancolía. Es una joya del country clásico.
23. Mind Playing Tricks On Me – Geto Boys
“Mind Playing Tricks On Me” de los Geto Boys es una de las canciones más psicológicamente complejas de la historia del hip-hop. Con sus narraciones sobre paranoia, alucinaciones y la salud mental deteriorada por la vida en las calles, la canción abrió una conversación en el rap que rara vez se había dado antes. Es una obra maestra del hip-hop del sur.
24. Mine Would Be You – Blake Shelton
“Mine Would Be You” de Blake Shelton es una de las canciones de amor más directas y hermosas del country moderno. La canción es un juego de preguntas y respuestas sobre lo mejor de la vida, donde la respuesta siempre es la persona amada. Con la voz cálida de Shelton, es perfecta para cualquier declaración de amor.
25. Misery Business – Paramore
“Misery Business” de Paramore es uno de los temas que definió el pop punk de los años 2000. Con la energía desbordante de Hayley Williams y los riffs cortantes de la banda, la canción habla de la venganza perfecta contra alguien que te hizo daño. Es uno de los temas más emblemáticos del repertorio de Paramore.
26. Miss Jackson – Panic! At The Disco
“Miss Jackson” de Panic! At The Disco con Lolo es una canción sobre una relación tóxica con una chica peligrosa. Con la producción característica del grupo y la voz de Brendon Urie, la canción mezcla el pop con el indie rock de manera irresistible. Es uno de los temas más pegadizos del álbum Too Weird to Live, Too Rare to Die!
27. Mockingbird – Eminem feat. Hailie Jade
“Mockingbird” de Eminem es una de las canciones más emotivas y personales del rapero de Detroit. Dirigida a su hija Hailie, la canción explica las dificultades por las que pasó la familia y la promesa de un padre de hacerlo mejor. Es el lado más vulnerable y tierno de un artista conocido por su agresividad.
28. Mona Lisa – Lil Wayne
“Mona Lisa” de Lil Wayne con Kendrick Lamar es uno de los temas más narrativos y creativos del álbum Tha Carter V. Los dos raperos cuentan juntos la historia de un robo de joyas con un nivel de detalle cinematográfico excepcional. Es una muestra del talento de dos de los mejores letristas del hip-hop.
29. Monkey Wrench – Foo Fighters
“Monkey Wrench” de Foo Fighters es uno de los temas de apertura de álbum más explosivos del rock de los noventa. Con Dave Grohl cantando al límite de sus capacidades vocales y la energía arrolladora de la banda, la canción es una descarga de adrenalina pura. Abre el álbum The Colour and the Shape de manera perfecta.
30. Monster Mash – Bobby “Boris” Pickett
“Monster Mash” de Bobby “Boris” Pickett es el tema de Halloween más famoso de todos los tiempos. Con su narración hilarante sobre los monstruos clásicos del cine que se unen en una fiesta, la canción es un clásico de la cultura pop americana. Sigue sonando en cada Halloween como si fuera nueva.
31. Monster You Made – Pop Evil
“Monster You Made” de Pop Evil es uno de sus temas más potentes e introspectivos. La canción habla de cómo las experiencias traumáticas y las relaciones destructivas pueden transformarte en algo que no reconoces. Con la producción intensa del grupo y la voz apasionada de Leigh Kakaty, es uno de los momentos más poderosos de su repertorio.