37 beste Disco-Songs aller Zeiten
1. Night Fever, Bee Gees
Als die Bee Gees Night Fever als Teil des Soundtracks von Saturday Night Fever veröffentlichten, näherte sich das Genre seinem Ende. Die Bee Gees hatten sich in Miami niedergelassen, um nach einer Reihe von wenig erfolgreichen Alben einen neuen Sound zu finden. Night Fever hielt sich mehrere Wochen lang an der Spitze der Charts und wurde von dem Bee-Gees-Discoklassiker Stayin’ Alive auf Platz 2 verdrängt.
2. Love Hangover, Diana Ross
Diana Ross brachte eine rückläufige Karriere wieder in Schwung, als sie 1976 von Soulmusik zu Disco wechselte. Love Hangover beginnt wie eine klassische Ballade von Diana Ross, bevor sie drei Minuten nach Beginn des Liedes eine durchschlagende Disco-Basslinie einführt.
3. I Feel Love, Donna Summer
Die Wirkung von I Feel Love, dem Hit von Donna Summer aus dem Jahr 1977, kann nicht unterschätzt werden. David Bowie und Brian Eno unterbrachen ihre Berlin Sessions, um sich den Song anzuhören, der laut Eno die Clubmusik für 15 Jahre verändern sollte. Auch wenn dies letztendlich nicht der Fall war, ist es sicherlich ein Klassiker der Disco-Ära!
4. Thousand Finger Man, Candido
Candido war ein kubanischer Perkussionist, der zwei Jahrzehnte lang erfolgreich war, bevor er diesen Klassiker aus dem Jahr 1970 aufnahm. Candido’s Thousand Finger Man kann behaupten, einer der ersten Discosongs zu sein und wäre als sechsminütige 12″-Single erschienen.
5. Ring My Bell, Anita Ward
Anita Ward hatte ihren einzigen großen Erfolg mit einem Lied, das ursprünglich für die Künstlerin Stacy Lattisaw bestimmt war. Wards Interpretation veränderte die Perspektive eines telefonierenden Teenagers in eine erwachsene Disco-Hymne aus dem Jahr 1979.
6. You Make Me Feel (Mighty Real), Sylvester
Androgynität bei Künstlern wurde in den frühen 1970er Jahren von David Bowie in Mode gebracht. Sylvester behauptete 1978, dass das Geschlecht für ihn eine tägliche Entscheidung sei. You Make Me Feel war für den Vorkämpfer für LGBTQ+-Rechte mehr als nur eine Disco-Hymne. Das Tolle an diesem Lied und dem Genre im Allgemeinen ist, dass dieselben Themen heute in der modernen Popmusik sehr präsent sind.
7. Heart of Glass, Blondie
Debbie Harry arbeitete seit 1975 an dieser Disco-Hymne, die sie damals als Discosong bezeichnete. Heart of Glass wurde 1979 mit einem kraftvollen Disco-Beat veröffentlicht, der den Song an die Spitze der weltweiten Hitparaden katapultierte.
8. Magic Fly, Space
Ohne den Weltraum gäbe es keinen Daft Punk. Das französische Duo schuf in seinem ersten Album Magic Fly einen klassischen Discosound.
9. Get Down Tonight, K.C. & The Sunshine Band
Der Hit von K.C. & The Sunshine band aus dem Jahr 1975 entwickelte viele Grundelemente, denen viele der besten Disko-Songs eng folgen sollten. Das einleitende Gitarrensolo wird in doppelter Geschwindigkeit gespielt, mit vielen lyrischen Wiederholungen. Der Song wurde ein weltweiter Erfolg, nachdem er in den USA auf Platz 1 gelandet war.
10. Going Back to my Roots, Odyssey
Odyssey war die dritte Band, die versuchte, aus Going Back to My Roots einen Hit-Song zu machen. Odyssey verpasste dem ehemaligen Soul-Song einen kompletten Disco-Beat und eine Basslinie, um seine Bürgerrechtsbotschaft aufrechtzuerhalten. Going Back to My Roots bewies, dass Disco mehr sein kann als nur Spaß und Tanz.
11. Helen, Zanzibar
Disco ist aus der Mode gekommen und wieder aus der Mode gekommen, aber sie stirbt nie wirklich. 1985 nutzte Sansibar einen kraftvollen Disco-Beat und eine Basslinie in Kombination mit afrikanischen Rhythmen, um eine klassische Hymne für die Tanzfläche zu schaffen.
12. Hollywood Swinging, Jamiroquai
Jamiroquai haben im Laufe ihrer Geschichte immer wieder Disco in ihre Lieder eingebaut. Im Jahr 1997 überarbeitete die Band den Klassiker von Kool & The Gang, Hollywood Swinging. Kool & The Gang gefiel die britische Version so gut, dass sie mit Jamiroquai an einer weiteren Version des Liedes zusammenarbeiteten.
13. Lady Marmalade, Labelle
Die Disko-Szene in New York war 1974 in vollem Gange, als Labelle seine Version von Lady Marmalade veröffentlichte. Der Disco-Klassiker erreichte Platz 1 der Billboard Hot 100 und wurde mehrfach gecovert. Das Lied war vom Songwriter Kenny Nolan und seiner Gruppe von Session-Musikern ohne große Fanfaren aufgenommen worden.
14. I’m a Man, Macho
Die LGBTQ+-Natur der Disco bescherte der Welt mehrere klassische Songs, die zu Must-haves der damaligen Zeit wurden. 1978 wagte sich Macho an eine 18-minütige Discoversion von I’m a Man, die bis heute zu den Favoriten der DJs gehört. Machos Version folgte auf Chicagos Versuch, den Song in sechs Minuten aufzunehmen.
15. Boogie Wonderland, Earth, Wind, and Fire with The Emotions
Earth, Wind, and Fire überschritten in den 1970er Jahren die Grenze zwischen Disco und Funk. Boogie Wonderland brachte die Band dazu, die Linie zur Disco vollständig zu überschreiten. Boogie Wonderland wurde 1979 veröffentlicht und ist bis heute eine Lieblingsprobe für viele Künstler, die nach einem kraftvollen Tanzlied suchen.
16. I Wanna be your Lover, Prince
Prince’ erster amerikanischer Hit ist vor allem wegen des grauenhaften Interviews bekannt, das ein nervöser Prince Dick Clark in seiner Sendung American Bandstand gab. Der Song wird oft als Post-Disco eingestuft, behält aber die Hauptelemente klassischer Disco-Melodien bei. Prince enthüllte später, dass das Lied von seiner unerwiderten Liebe zu der Frau handelte, die in seiner Band das Keyboard bezahlte. Um den totalen Disco-Effekt zu erzielen, beginnt die Albumversion nach dem Ende der Bearbeitung der Single mit einem krönenden Disco-Jam.
17. Can’t Get Enough of your Love, Baby, Barry White
Barry White landete in der Disco-Ära einen Volltreffer und wurde zu einem der meistverkauften R&B-Künstler der Welt. Can’t Get Enough of your Love Babe wurde 1974 veröffentlicht und vereint viele wesentliche Elemente der frühen Disco-Ära. An der Seite von Whites tiefem Bariton können Disco-Fans die üppigen Streicher und die sich wiederholenden Texte des Liebeswalrosses genießen.
18. Pull up to my Bumper, Grace Jones
Grace Jones ist eine komplexe Figur. Als ehemaliges James-Bond-Girl und Supermodel war Grace Jones einer der größten Stars der Tanzmusik der 1980er Jahre. 1985 erschien mit Pull up to my Bumper ein Dub-Disco-Klassiker, der sich stark an den hedonistischen Exzessen der späten Disco-Ära orientierte. Der Text des Liedes war so anzüglich, dass er von mehreren Radiosendern weltweit verboten wurde.
19. I’m in the Mood for Dancing, The Nolan Sisters
Die Nolan Sisters stammen aus Blackpool, dem Las Vegas Englands, und treten seit Jahrzehnten gemeinsam auf, wenn sie in Sachen Disco den Jackpot knacken. Die Schwestern waren mit Engelbert Humperdink in den USA auf Tournee gegangen und hatten einen kleinen Erfolg in den Hitparaden, bevor sie in die Disco wechselten. Das Lied wurde in Japan und Großbritannien zum Nummer-1-Hit und wird bis heute als Klassiker des Disco-Genres gespielt.
20. Sossego, Tim Maia
Der brasilianische Künstler Tim Maia produzierte 1978 ein einziges Album mit Disco-Einfluss. Eine donnernde Bläsergruppe treibt Sossego voran, obwohl das Lied einen ironischen, ruhigen Titel trägt. Die 12″-Version des Liedes ist ein galoppierender Discosong, der das Lied in die höheren Sphären des Disco-Hedonismus treibt.
21. Ladies Night, Kool & The Gang
Kool & The Gang übernahmen Disco als Erweiterung der Funk-Stücke, die sie in den frühen 70er Jahren veröffentlichten. 1979 verwendete die Band den populären Bar- und Clubbegriff Ladies Night als Titel für eine Single und ein Album. Ladies Night wird allgemein als einer der besten Disco-Songs angesehen, ist bis heute ein Disco-Klassiker und hat die Karriere von Kool & The Gang in Europa begründet.
22. Let’s Start the Dance, Hamilton Bohannon
Die Karriere von Hamilton Bohannon war eine der erfolgreichsten und vielseitigsten der 1960er Jahre. Bohannon begann seine Karriere als Schlagzeuger von Jimi Hendrix und wurde später ein angesehener Bandleader bei Motown Records. Sein Ausflug in das Disco-Genre wurde von seiner Karriere beeinflusst, die er bis in die späten 1970er Jahre hinein betrieben hatte. Treibende, janglische Gitarren vermischen sich mit kräftigen Streichern zu einer klassischen Disco-Hymne in Let’s Start the Dance.
23. If I Can’t Have You, Yvonne Elliman
Die Bee Gees wurden mit der Erstellung des Soundtracks für Saturday Night Fever beauftragt und schrieben mehrere Disco-Hymnen. Yvonne Elliman wurde mit dem Gesang zu If I Can’t Have You beauftragt und feierte damit einen weltweiten Erfolg. Elliman war zu Beginn ihrer Karriere als Balladensängerin bekannt und hatte die Absicht, den langsameren Song How Deep Is Your Love aufzunehmen. Ein später Wechsel ermöglichte es den Bee Gees, How Deep Is Your Love zu covern, und Elliman konnte ihren Moment als Disco-Diva bei If I Can’t Have You genießen.
24. Give Me The Night, George Benson
Quincy Jones feierte Anfang der 1980er Jahre eine Reihe von Erfolgen als Produzent und George Benson stieg als Soulsänger auf. Give Me The Night wurde 1980 veröffentlicht und bescherte Benson seine erste Nummer eins in den Soul-Charts. Der Song war einer der letzten der Disco-Ära, der einen enormen Erfolg verzeichnen konnte.
25. Outstanding, The Gap band
Der Song Outstanding von The Gap Band, der nach dem Ende der Disco-Ära 1982 veröffentlicht wurde, ist zu einer der bekanntesten Post-Disco-Melodien geworden. Das Lied erschien auf dem Album The Gap Band IV und ist seit seiner Veröffentlichung bei Disco-Fans beliebt. Einige der bekanntesten Hip-Hop- und Dance-Music-Künstler haben den Song effektvoll gesampelt.
26. For Your Love, Peter Brown
Peter Browns Discokarriere begann zu brennen, als die B-Seite seiner Single Dance With Me auf dem Dancefloor für Furore sorgte. Der Song ist ein Synthesizer-Klassiker, der bis heute ein Schlummerhit für DJs und Disco-Partys ist.
27. Le Freak, Chic
Kein Lied fasst die Disco-Ära besser zusammen als Le Freak. Chic landete mit diesem tanzflächenfüllenden Lied, in dessen Text das Studio 54 erwähnt wird, einen Nummer-eins-Hit in den USA. Nach seiner Veröffentlichung Ende 1978 verkaufte Chic Le Freak sieben Millionen Mal und war die Nummer drei der Songs des Jahres 1979.
28. He’s the Greatest Dancer, Sister Sledge
1979 war Sister Sledge mit ihrem Album “We Are Family!” auf Erfolgskurs. Die Band hatte mit ihrer Disco-angehauchten Single We Are Family in den USA und Großbritannien hohe Platzierungen erreicht. He’s The Greatest Dancer erwies sich als Hit in den Diskotheken der Großstädte und in den Pop-Charts.
29. Disco Inferno, The Trammps
Disco Inferno wird zu Recht als Klassiker des Disco-Genres angesehen. Allerdings war der Song bei seiner ursprünglichen Veröffentlichung kein großer Erfolg. Die Trammps zogen Anhänger unter den DJs und Disco-Tänzern an, konnten aber keinen großen Erfolg verbuchen. Die Bee Gees nahmen Disco Inferno in den Soundtrack von Saturday Night Fever auf und verhalfen den Trammps zum Mainstream-Erfolg.
30. Devil Woman, Cliff Richard
Indem er dem Disco-Genre eine Pop-Rock-Wendung gab, landete Cliff Richard mit diesem Lied seinen ersten amerikanischen Hit. Richard war seit den 1960er Jahren eine Pop-Ikone in Großbritannien und Europa und genoss ein tadelloses Image. Devil Woman entfernte sich von seinem üblichen Sound und gab dem in Indien geborenen Sänger einen Vorgeschmack auf den weltweiten Erfolg.
31. I Will Survive, Gloria Gaynor
Gloria Gaynor war eine musikalische Ikone der Disco-Ära und feierte mit I Will Survive einen großen Publikumserfolg. Der Song war 1978 auf beiden Seiten des Atlantiks ein Hit und ist bis heute ein Karaoke-Favorit.
32. And The Beat Goes On, The Whispers
And The Beat Goes On ist ein Klassiker der Diskomusik, der von versierten Künstlern wie Will Smith gesampelt wurde. Das Lied wurde zuerst von The Whispers veröffentlicht und erreichte den zweiten Platz in den britischen Charts. Dieser Song von The Whispers wird als einer der letzten großen Disco-Songs der 1970er Jahre eingestuft und war unserer Meinung nach ein wirklich guter Abschluss der Disco-Ära.
33. Miss You, The Rolling Stones
Die Rolling Stones geben zu, dass sie in den späten 1970er Jahren viel Zeit in Nachtclubs auf der ganzen Welt verbrachten. Der Einfluss der Disco auf Miss You ist leicht zu hören, wenn man sich das von Charlie Watts in Philadelphia inspirierte Schlagzeug und die von Bill Wyman kreierte Basslinie anhört. Diese Basslinie wurde in den folgenden Jahren von Bands auf der ganzen Welt kopiert und in einen erweiterten Disco-Mix aufgenommen.
34. Brazilian Love Affair, George Duke
George Duke war eine Legende der Discoszene und schuf einige der Songs, die am längsten die Tanzflächen der Disco-Ära füllten. Brazilian Love Affair ist eines von Dukes beliebtesten Stücken, bei dem Perkussionisten aus der ganzen Welt an einem siebenminütigen Stück mitwirken.
35. Jive Talkin’, Bee Gees
Die Bee Gees waren auf der Suche nach Inspiration für ihre Musik von England nach Miami gezogen. Die Band sollte zu den unwahrscheinlichen Pionieren des Disco-Genres werden, nachdem sie den Latin-Sound der Disco im Süden Floridas gefunden hatten. Der von den Gibb-Brüdern geschaffene Pioniersound beinhaltete den innovativen Song Jive Talkin’. Der Song hieß zunächst Drive Talkin’, wobei das Riff von der Autofahrt vom Haus der Band zu ihrem Studio über den Julia Tuttle Causeway inspiriert wurde.
36. Car Wash, Rose Royce
Die Band hatte großen Erfolg mit der Single Car Wash und dem Soundtrack-Album zum gleichnamigen Film. Der Song erreichte Platz 1 der Billboard Hot 100 und war der größte Hit in der Karriere der Band.
37. Dancing Queen, Abba
Die schwedische Supergroup wurde durch ihren Sieg beim Eurovision Song Contest zum Superstar. Dancing Queen enthält Texte über eine Reise in eine Diskothek und die Freude am Tanzen. Abba folgte dem Trend zur Diskomusik, der in den 1970er Jahren über die Welt hinwegfegte. Das Lied ist von Phil Spectors Arbeit und den Produktionstechniken der Schallmauer inspiriert.