41 beste Rockalben aller Zeiten

Es ist eine schwierige Aufgabe, aber jemand muss sie erledigen. Die besten Rockalben aller Zeiten auszuwählen ist keine leichte Aufgabe, aber wir haben unsere Sammlung klassischer Vinylplatten durchkämmt und eine Liste erstellt, die alle klassischen Rockbands umfasst, von den Anfängen des Genres bis hin zu den Bands, die heute noch auf Tournee sind. Von krachenden Riffs und Texten über das Feiern bis hin zu nachdenklicherem Rock, der von politischen oder sozialen Überlegungen angetrieben wird - wenn er uns bewegt, haben wir ihn in diese Liste aufgenommen.

1. London Calling – The Clash

Die von Joe Strummer geleitete Band The Clash war einer der Pioniere der neuen englischen Punkszene der 1970er Jahre. Obwohl die Verkaufszahlen der ersten Alben der Band nicht riesig waren, gewannen sie mit ihrem politisch aufgeladenen Album London’s Calling auch in Amerika ein Publikum.

2. Back in Black – AC/DC

Keine Liste von Rockalben wäre vollständig ohne AC/DC, die australische Band, die stolz verkündete, dass der Rock gekommen ist, um zu bleiben. Mit ihren schweren, eingängigen Riffs und der einzigartigen Bühnenpräsenz von Angus Young haben sie sich einen dauerhaften Platz in der Rockgeschichte erspielt.

3. Led Zeppelin II – Led Zeppelin

Led Zeppelin wird weithin als eine Band angesehen, die nie ein schlechtes Album gemacht hat, weshalb es so schwer ist, das Beste aus ihrer Diskografie auszuwählen. Led Zeppelin II ist unsere Wahl, schon allein deshalb, weil es klar darlegt, was in ihrer zukünftigen Musik noch kommen wird. Es beginnt mit einem der bekanntesten Rocksongs aller Zeiten, “Whole Lotta Love”, und hört nie auf.

4. Nevermind – Nirvana

Die unbestrittenen Könige des Grunge, Nirvana, waren nicht lange genug dabei, um mehrere Alben zu veröffentlichen, aber glücklicherweise ließen sie den Klassiker Nevermind hinter sich. Die schwere Gitarre und die Außenseitertexte führten zu einem Musikgenre, das alle nachfolgenden Arten von Popmusik beeinflusste.

5. Who’s Next – The Who

The Who wurden nie beschuldigt, ein schlechtes Album gemacht zu haben, aber wenn wir unseren Favoriten wählen müssten, denken wir, dass Who’s Next eine einzigartige Leistung ist. Im Anschluss an ihr episches Rockopernalbum Tommy hatte die Band ursprünglich gehofft, ein weiteres Konzeptalbum zu machen. Doch der Druck, eine solche Geschichte zu entwickeln, erwies sich als zu groß, und The Who zogen es vor, mit Who’s Next ein reines Rockalbum zu veröffentlichen. Mit neun unglaublichen Titeln, die ihre beste musikalische Arbeit repräsentieren, glauben wir, dass sie die richtige Entscheidung getroffen haben.

6. The Joshua Tree – U2

Die langjährigen Indie-Lieblinge U2 veröffentlichten The Joshua Tree nach anderen Alben mit mäßigem Erfolg. Es war jedoch das letzte, das die Band in Amerika und darüber hinaus zu einem bekannten Namen machte, mit ihrem größten Hit “I Still Haven’t Found What I’m Looking For”.

7. Self-Titled Album – Van Halen

Das selbstbetitelte Debütalbum der Band, Van Halen, aus dem Jahr 1978 brachte ihr zwar nicht die späteren Erfolge, sagte aber dennoch ihre rockige Zukunft voraus. Mit David Lee Roth als Bandleader und Eddie Van Halen an der Gitarre brachte die Band ihre donnernden Gitarrensoli in die Öffentlichkeit.

8. The Number of the Beast – Iron Maiden

Das dritte und wohl bekannteste Album von Iron Maiden machte sie zu einer der ersten Heavy-Metal-Bands, die es in die britischen Top 40 schafften. Es war dieses Album, The Number Of The Beast, das der Band den Spitznamen “The Beast” einbrachte.

9. A Night at the Opera – Queen

A Night At The Opera von Queen ist ein einzigartiges Werk, das sowohl erzählerisch als auch musikalisch ist. Das Album wäre wegen seiner experimentellen Single “Bohemian Rhapsody”, die atemberaubend lang war, beinahe nicht veröffentlicht worden. Das Experiment mit der Konzeptmusik hat sich gelohnt und das Album ist ein einzigartiges Werk, das beweist, dass auch Rockmusik große Kunst sein kann.

10. Abbey Road – The Beatles

Wenn man Abbey Road hört, könnte man nie erahnen, dass das Album zu einer Zeit aufgenommen wurde, als die Band kurz davor stand, sich aufzulösen. Dennoch gelang es den Songschreibern John Lennon und Paul McCartney, ihre Talente zu verschmelzen und einige der stimmigsten und nachhallendsten Hits der Beatles zu schaffen, darunter “Here Comes The Sun”. Entdecken Sie unsere andere Auswahl an Beatles-Alben weiter unten in der Liste.

11. Master of Puppets – Metallica

Ein episches Album voller schwerem, forderndem Rock. Dieses Album aus den 80er Jahren war so grundlegend, dass es mitbestimmte, wie der Sound des Metal für die nächsten Jahrzehnte klingen sollte. Der Song “Master Of Puppets” wurde zum Markenzeichen von Metallica, und die Band erlebte eine neue Welle von Fans (und Songverkäufen), als der Song in einer erfolgreichen Fernsehserie auftauchte.

12. Dark Side of the Moon – Pink Floyd

Eine Geschichte in einem Album, Dark Side Of The Moon, wird weithin als eines der besten Rockalben der Welt angesehen und steht in den meisten Listen ganz oben. Interessant für ein Album, das nicht nur überdurchschnittlich lange Songs enthält, sondern auch philosophische Zitate, Auszüge aus Interviews mit der Band und andere flüchtige Dokumente.

13. Appetite for Destruction – Guns N’ Roses

Guns N’ Roses bewiesen mit ihrem Erfolgsalbum Appetite For Destruction aus dem Jahr 1987, dass sie mehr als nur typische Rocker waren. Es ist eine Rockwand, die mit den ersten Gitarrenriffs von “Welcome To The Jungle” stark beginnt und den Schwung über das ganze Album hinweg aufrechterhält.

14. Dirt – Alice in Chains

Das Album Dirt von Alice In Chains aus dem Jahr 1992 war sowohl beim Publikum als auch bei den Kritikern ein Erfolg. Es erreichte den sechsten Platz der Billboard Top 200 und wurde mit fünfmal Platin ausgezeichnet. Das Magazin Rolling Stone wählte es sogar auf Platz 26 seiner eigenen Liste der besten Metal-Alben aller Zeiten. Diese Leistungen sind umso beeindruckender, als das Album eine düstere Sammlung von Liedern war, in deren Mittelpunkt die Gefühle von Depression und Entfremdung standen.

15. The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars – David Bowie

Dieses Album zeigt David Bowie in seiner seltsamsten und erhabensten Form, als sein Alter Ego Ziggy Stardust. Die Songs sind unglaublich, aber noch wichtiger ist, dass er nicht nur die Musik und die Kräfte der Rockmusik, sondern auch das Erzählen und die Kunst demonstriert hat.

16. Deep Purple In Rock – Deep Purple

Deep Purple, eine der bekanntesten Bands des Classic Rock, spielte einige Jahre lang Konzerte in der Anonymität, bevor ihr erstes Studioalbum, Deep Purple In Rock, veröffentlicht wurde. Das Album fand sofort sein Publikum, das es an die Spitze der US-amerikanischen und britischen Charts brachte.

17. Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band – The Beatles

Dies ist das zweite der beiden Beatles-Alben, die wir in diese Liste aufgenommen haben, weil … nun ja, es sind die Beatles. Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band markierte eine Art Richtungswechsel für die Band und wird weithin als das erste vollständige Konzeptalbum angesehen.

18. Electric Ladyland – The Jimi Hendrix Experience

Jimi Hendrix war ein Gitarrengenie wie kein anderer, und das Doppelalbum Electric Ladyland zeigt seine einzigartigen Fähigkeiten in All-Time-Hits wie “All Along The Watchtower” und “Voodoo Child”.

19. Rumours – Fleetwood Mac

Die Band Fleetwood Mac ist sicherlich nicht unbeteiligt an den Gerüchten über ihr Privatleben. Aber bei diesem Album geht es nicht um solche Gerüchte - es geht darum, wie sich das Publikum mit ihrem einzigartigen Sound verbindet, einer einzigartigen Mischung aus Stevie Nicks’ kerniger Stimme vor einem glatten, wirbelnden Rockhintergrund.

20. Self-Titled Album – The Doors

Das selbstbetitelte Debütalbum der Doors ist zweifellos auch ihr bestes. Es unterstreicht Jim Morrisons Talent für poetisches Songwriting und Drama vor dem Hintergrund von Rock und Psychedelia. Obwohl er unbestreitbar seltsam war, hing das Publikum an seinem unbestreitbaren Charisma - und tut es immer noch.

21. Green River – Creedence Clearwater Revival

Das Magazin Rolling Stone beschrieb dieses 1969er Album von Creedence Clearwater als “den lebendigsten amerikanischen Rock seit der Musik von Big Pink”. Es ist die Art von Album, die eine Geschichte erzählt und auf dem Weg dorthin bei Country-, Roots- und Rockmusik Halt macht.

22. Exile on Main St. – The Rolling Stones

Keine Liste von Rockalben wäre vollständig ohne die Rolling Stones. Obwohl die Band Exile On Main St. nicht als ihren Favoriten ansieht, sind die Fans anderer Meinung, denn das Doppelalbum wird regelmäßig als eines der besten aller Zeiten bezeichnet.

23. Hotel California – The Eagles

Wer die Eagles nur wegen des Titelsongs “Hotel California” kennt, dem entgeht etwas. Die Version von 1976 verkaufte sich über 32 Millionen Mal. Sie enthält düstere und thematische Songs über einige der dunkelsten Tage Amerikas in der Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft.

24. Goodbye Yellow Brick Road – Elton John

Der produktive Singer-Songwriter Elton John hat sich mit diesem siebten Album selbst übertroffen. Goodbye Yellow Brick Road ist ein Muss mit vielen seiner Klassiker, darunter der Titelsong und der Hit “Saturday Night’s Alright For Fighting”.

25. Born to Run – Bruce Springsteen

Born To Run ist klassischer Rock vom Feinsten. Der meisterhafte Songwriter und Sänger führt seine Band durch dieses epische Coming-of-Age-Album, dessen Aufnahme vierzehn Monate dauerte.

26. Paranoid – Black Sabbath

Black Sabbath waren wahrscheinlich die erste Metalband aller Zeiten. Mit Paranoid, einem wahrhaft hardrockenden Album voller herrlich düsterer Geschichten und psychedelischer Stücke, gaben sie dem Genre den Startschuss. Trotz ihres Ikonenstatus behauptete die Band stets, das Album sei in zwei Tagen aufgenommen worden.

27. Pet Sounds – The Beach Boys

Obwohl wir uns vor allem an ihre Strandlieder mit Blase erinnern, waren Brian Wilson und Co. versierte Musiker, wie dieser Schatz, das Album Pet Sounds, beweist. Es mischt Klänge aus Jazz und Pop zu einem nie zuvor reproduzierten Sound. Zu den bekanntesten Titeln gehören das Klagelied über die Jugendliebe “Wouldn’t It Be Nice” und das leicht folkloristische Lied “Sloop John B.”.

28. Toys in the Attic – Aerosmith

Toys In The Attic war das dritte Album von Aerosmith und ihr kommerzieller Durchbruch. Es ist eine Sammlung von Liedern, die Kritiker mit Led Zeppelin und den Rolling Stones verglichen haben. Zu seinen Erfolgstiteln gehört auch eine experimentelle Zusammenarbeit zwischen Aerosmith und den Hip-Hop-Sensationen Run DMC, die gemeinsam ein Rock-Rap-Mashup aufnehmen.

29. Ten – Pearl Jam

Die Pioniere des Grunge, Pearl Jam, verschwanden nicht, als der Grunge mit anderen Genres verschmolz. Im Gegenteil, sie veröffentlichten Ten, das Album mit dem Titel “Jeremy”, einem Song, der zu ihrem größten Hit wurde und ihnen in nur einem Jahr vier MTV Music Awards einbrachte.

30. Rust Never Sleeps – Neil Young and Crazy Horse

Das Album Rust Never Sleeps von 1979 wurde zum Teil live auf der Tournee aufgenommen, hauptsächlich im Boarding House in San Francisco. Es wird weithin als eines der besten Alben von Neil Young angesehen, trotz seiner kurzen Spielzeit von neun Titeln. Obwohl einige der Songs im Studio gedoubelt wurden, ist es die rohe Energie des Albums, die es zu einem unserer Favoriten macht.

31. Bat Out of Hell – Meat Loaf

Bat Out Of Hell ist vielleicht eines der einzigartigsten Alben in dieser Liste. Der Sänger Meat Loaf, der eine theatralische Ader hat, begibt sich mit seinen kraftvollen und spannenden Rockballaden auf das Erzählen von Geschichten. Er performte nicht nur einige der originellsten und theatralischsten Lieder der Rock-Ära, sondern war auch dafür bekannt, Videos zu erstellen, die eher an Kurzfilme als an typische Auftritte erinnerten.

32. Self-Titled Album – Heart

Dieses Album aus dem Jahr 1985 - das achte einer Frauenrockband, Heart - brachte der Band einen lange verdienten kommerziellen Erfolg. Das klassische Album enthielt fünf erfolgreiche Singles, darunter den Megaerfolg “These Dreams”. Obwohl es sich vom früheren, schwereren Sound der Band entfernte, behielten die Songs eine Art rohe Verletzlichkeit, die ihnen einen Vorteil verschaffte.

33. Escape – Journey

Escape ist das größte Album einer der größten Stadionbands der Welt und enthält neben anderen Juwelen den ikonischsten Song der Band, “Don’t Stop Believin’”. Es wurde weltweit über 12 Millionen Mal verkauft.

34. The Colour and the Shape – Foo Fighters

Nachdem Dave Grohl bei den Grunge-Pionieren Nirvana mitgewirkt hatte, gründete er die Foo Fighters. The Colour And The Shape ist ein Klassiker der Foo Fighters, mit Songs, die von schwerem, druckvollem Rock bis hin zu nachdenklichen Quasi-Balladen reichen. Es war ihr zweites Studioalbum und führte zu der erfolgreichen, kohäsiven Formation, die sie über die nächsten zwei Jahrzehnte beibehielten.

35. Slippery When Wet – Bon Jovi

Das dritte Album von Bon Jovi, Slippery When Wet, wurde 1986 veröffentlicht. Obwohl die Band schon vorher eine gewisse Popularität genossen hatte, war das nichts im Vergleich zu dem Erfolg dieses Albums, das ein Kritiker als “das Album, das Heavy Metal in ein radiotaugliches Format verwandelte” bezeichnete.

36. American Idiot – Green Day

Green Day stürmten in den 90er Jahren die Pop-Punk-Szene und brachten einen rohen, aber aktualisierten Punksound und einen Neo-Punk-Look mit. American Idiot ist im Wesentlichen ein Konzeptalbum, das die Handlungen von Präsident George Bush kritisiert.

37. Billion Dollar Babies – Alice Cooper

Alice Cooper ist in der amerikanischen Popkultur so präsent, dass er trotz seines düsteren Äußeren eingeladen wurde, die Muppet Show zu moderieren. Billion Dollar Babies, das 1973 veröffentlicht wurde, ist das meistverkaufte Album aller Zeiten. Trotz gemischter Kritiken wurde es zum Lieblingsalbum der Fans und zu dem Album, das viele Menschen mit Coopers Musik bekannt machte.

38. Angel Dust – Faith No More

Angel Dust aus dem Jahr 1992 war das vierte Studioalbum von Faith No More, markierte aber den ersten Auftritt des neuen Frontmanns der Band, Mike Patton. Damals hatte die Band erklärt, dass sie sich von ihrem Funky-Metal-Stil entfernen und etwas Härteres anstreben wollten. Das gelang ihnen, und Angel Dust wurde zu ihrem meistverkauften Album.

39. Hysteria – Def Leppard

Das Jahr 1987 war eine Hochphase des Hair-Metal, und Def Leppard waren voll dabei, als sie das Album veröffentlichten, das ihr größtes werden sollte. Trotz einer Reihe persönlicher Tragödien, bei denen ihr Schlagzeuger bei einem Unfall einen Arm verlor, katapultierten die Stadionrock-Hymnen von Hysteria sie in den Rang eines Superstars.

40. Moving Pictures – Rush

Die kanadische Band Rush hat es geschafft, sich einen Namen zu machen, indem sie einen Sound kreiert hat, der das Beste der Gitarre mit Außenseiterinstrumenten wie Synthesizern verbindet, wie ihr bekanntestes Album Moving Pictures beweist. Diese Veröffentlichung, die achte Studioarbeit der Band, war sowohl beim Publikum als auch bei den Kritikern ein sofortiger Erfolg.

41. Rust in Peace – Megadeth

Megadeth veröffentlichten 1990 Rust In Peace und wurden sofort von der Kritik gefeiert. Das Album brachte ihnen einen Grammy Award für die beste Metal-Performance ein und steht auf der Liste der 1001 Alben, die du hören musst, bevor du stirbst. Es wird als richtungsweisender Einstieg in das damals neue Thrash-Metal-Genre anerkannt.