45 der besten kanadischen Musiker aller Zeiten

Wenn es um große Musiker geht, haben viele Länder einige Namen, die als nationale Schätze gelten. Kanada geht jedoch noch einen Schritt weiter. Der hohe weiße Norden hat es geschafft, über mehrere Generationen hinweg einige der besten musikalischen Talente der Welt hervorzubringen, die fast jedes erdenkliche Musikgenre repräsentieren. Man kann mit Fug und Recht behaupten, dass Kanada ein Hort der großen Melodien ist.

1. The Weeknd

Es ist unmöglich, diesen in Toronto geborenen Mann zu ignorieren, der einen Preis nach dem anderen gewonnen hat, nachdem er 2009 als anonymer YouTube-Künstler auf die Bühne getreten war. Seitdem hat seine Figur das Interesse von Fans auf der ganzen Welt geweckt und seine Musik ist zweifellos ein Erfolg. Ob man seine Arbeit nun als New Wave, Hip Hop oder alternativen R&B bezeichnet, man muss zugeben, dass The Weeknd einzigartig ist.

2. Céline Dion

Sind Sie auf der Suche nach Rock? Nach Pop? Klassische Musik? Nach Gospel? R&B ? Unvergessliche Filmtitelmelodien? Céline Dion ist Ihre Künstlerin. Mit einer über vierzigjährigen Karriere scheint es fast nichts zu geben, was diese großartige Sängerin nicht kann. Sie ist bekannt für ihre lauten, lyrischen Töne und ihren emotionalen Ausdruck in jeder Note.

3. Leonard Cohen

Viele Künstler in musikalischen Blockbustern haben unterschiedliche künstlerische Talente. Leonard Cohen ist ein hervorragendes Beispiel dafür. Dieser Mann ist Dichter, Romanautor und Songschreiber und hat eines der herzzerreißendsten Liebeslieder geschrieben, die je geschrieben wurden.

4. Alanis Morissette

Das Album Jagged Little Pill erschien 1995, und wütende Teenager auf der ganzen Welt konnten nicht genug davon bekommen. Es handelte sich um alternativen Rock und Popsound, mit dem junge Frauen ihre Gefühle über persönliche Beziehungen, Frauenfeindlichkeit und Religion zum Ausdruck bringen konnten - und das alles zu einer Zeit, die weit vor der #MeToo-Bewegung lag. Der Rolling Stone hat das Album mehr als einmal als eines der größten Alben aller Zeiten eingestuft.

5. Gordon Lightfoot

Er ist einer der größten Folksänger aller Zeiten, stammt aus Ontario und wurde als der größte kanadische Songwriter bezeichnet. Im Laufe seiner langen und reichen Karriere nutzte Gordon Lightfoot seine zwölfsaitige Gitarre und seine sanfte Stimme, um Lieder zu liefern, die zu grundlegenden Beispielen seines Genres geworden sind.

6. Neil Peart

Neil Peart, der äußerst talentierte Texter und Schlagzeuger von Rush, hat aus der Rockmusik eine ganz eigene epische Kunstform gemacht. Ihr unnachahmlicher Sound ist zu einem großen Teil auf seine Vision von der Band zurückzuführen. Neben seiner Arbeit mit der Band war er Co-Autor von vier Fantasy-Romanen.

7. Geddy Lee

Wenn wir schon von Rush sprechen, dürfen wir die ikonische Stimme der Band, Geddy Lee, nicht vergessen. Der gebürtige Ontario ist bekannt für seine hohe Rockstimme und sein Charisma auf der Bühne. Er wurde als einer der größten Heavy-Metal-Sänger aller Zeiten bezeichnet, und seine preisgekrönten Auftritte bei Rush haben ihm zusammen mit seinen Bandkollegen Neil Peart und dem Gitarristen Alex Lifeson einen Platz in der Rock and Roll Hall of Fame eingebracht. Lees bevorzugtes Instrument ist die Bassgitarre, ein perfekter Kontrast zu seiner unvergesslichen Stimme.

8. Loreena McKennitt

Wenn es um magische, keltische Klänge geht, können Sie Loreena McKennitt nicht übertreffen. Manchmal wird sie mit Enya verglichen, doch McKennitts Musik ist erdiger, mit Schlagzeug und Texten, die Bilder von Feen und Artuslegenden heraufbeschwören. Nach dem tragischen Tod ihres Verlobten legte sie eine lange Pause ein, doch ihre Fans waren bereit, sie mit offenen Armen zu empfangen, als sie 2006 ihre Tourneen wieder aufnahm.

9. Justin Bieber

2007 veröffentlichte Justin Bieber ein Video auf YouTube, auf das Scooter Braun, ein leitender Angestellter in der Unterhaltungsbranche, versehentlich klickte. Dies war der Beginn seines Aufstiegs zum Star, da Braun Biebers Mutter (der Sänger war damals noch ein Kind) kontaktierte, um Gespräche über die Darstellung zu beginnen. Seitdem hat dieses kanadische Phänomen mehrere preisgekrönte Singles und Alben veröffentlicht und ist in Filmen und Internetvideos aufgetreten.

10. Michael Bublé

Er ist der Sänger, der das Crooning wieder cool gemacht hat. Ausgestattet mit einer perfekten Stimme für Jazz und leicht zu hörenden Pop, hat Michael Bublé die Spitze der Charts erreicht und zahlreiche Preise gewonnen. Und ein Ende scheint nicht in Sicht zu sein. Er hat sogar ein Urlaubsalbum mit großem Erfolg veröffentlicht. Es hätte riskant sein können, Jahrzehnte nach dem Höhepunkt der Popularität dieses Genres eine Karriere als jazziger Schnulzensänger zu starten, aber Bublé hat es einfach aussehen lassen. Er ist Staatsbürger von Kanada und Italien und hat in mehreren Filmen und Fernsehsendungen mitgespielt.

11. Drake

Vielleicht ist Ihnen aufgefallen, dass viele kanadische Musikstars auch Schauspieler waren, bevor sie eine Karriere als Sänger begannen. Es ist ein Land, das seine Künstler ernährt und dafür bekannt ist, lokale Arbeit zu unterstützen, sodass viele zukünftige Superstars ihr Talent auf unterschiedliche Weise zum Ausdruck gebracht haben. Drake ist da keine Ausnahme.

12. Neil Young

Es ist schwer zu sagen, wofür Neil Young am bekanntesten ist. Diese Stimme der 1960er und 1970er Jahre hat die Jahrzehnte überdauert und ist auch heute noch eine Naturgewalt in der Musik von heute. Seit seiner Zeit bei Crosby, Stills, Nash & Young haben ihm sein Talent für Musikinstrumente, seine denkwürdigen Kompositionen und seine ikonische Stimme einen Platz in der Musikgeschichte garantiert. Er wurde zweimal in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen und gewann unzählige Preise für seinen Folk-Rock-Sound.

13. Rufus Wainwright

Es ist schwierig, Rufus Wainwright in eine einzige musikalische Kategorie einzuordnen. Einige haben seine Arbeit als „Barockpop“ bezeichnet, was ungefähr so einzigartig ist wie die Musik, die er aufnimmt. Man kann nie wissen, was man von ihm bekommt, der von Popsongs über Opern bis hin zu einem Album, das auf seinen liebsten Shakespeare-Sonetten basiert, alles gemacht hat. Eklektisch und berührend, berühren seine Aufnahmen seine Zuhörer, als säße er mit ihnen im selben Raum und führe ein zutiefst persönliches musikalisches Gespräch.

14. deadmau5

Nicht alle kanadischen Musiker sind Sänger und Songwriter. Der Musikproduzent deadmau5 ist ein international bekannter Progressive-House-DJ. Seine Musik ist dafür bekannt, dass sie die Leute zum Tanzen bringt, und wurde auch in Playlists für die Konzentration in der Schule verwendet. Seine Stücke haben etwas Faszinierendes und Meditatives an sich, von dem seine Fans nicht genug bekommen können.

15. Sarah McLachlan

Diese sanfte Stimme kann Sie beruhigen oder Ihnen das Herz brechen, je nachdem, um welches Lied es sich handelt. Sarah McLachlan gründete die Lilith Fair Tour, um andere Musikerinnen ins Rampenlicht zu stellen, was nur eine der vielen unglaublichen Dinge ist, die sie im Laufe ihrer Karriere erreicht hat. Sie wurde mit zahlreichen Grammy Awards, Juno Awards und einem Ehrendoktortitel in Rechtswissenschaften ausgezeichnet. Außerdem eröffnete sie im Rahmen eines Programms zur Sensibilisierung von Kindern aus benachteiligten Stadtvierteln eine Musikschule in Vancouver.

16. Joni Mitchell

Joni Mitchell ist eine Ikone des Folk-Rock, die in den 1960er Jahren berühmt wurde und seitdem nicht aufhört, mit ihrer außergewöhnlichen Musik Herzen zu brechen. Die zehnfache Grammy-Preisträgerin wurde außerdem in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen und gewann mehrere Juno Awards. Im Jahr 2017 setzte NPR ihr Album Blue auf Platz 1 der Liste der größten Alben, die von Frauen gemacht wurden. Sie hat hart daran gearbeitet, einen starken und positiven Einfluss auf Frauen auf der ganzen Welt aufrechtzuerhalten, und ihre Lieder spiegeln eine persönliche Verbindung zu weiblichen Erfahrungen wider.

17. Corey Hart

Warum trägt Corey Hart nachts seine Sonnenbrille? Vielleicht liegt es daran, dass dieser eine Song ausgereicht hat, um ihn für immer im Gedächtnis der Popmusikfans zu verankern. Seit den 1980er Jahren veröffentlicht er weiterhin Musik und wurde in die kanadische Music Hall of Fame aufgenommen. Interessante Fakten: Hart war für die Rolle des Marty McFly in „Zurück in die Zukunft“ im Gespräch. Er lehnte ab, weil er an der Musik arbeiten wollte, anstatt zu spielen.

18. Avril Lavigne

Avril Lavigne wurde auf dem Höhepunkt der Ära der Pop-Prinzessinnen als Post-Grunge-Stimme bekannt. Für Popmusikfans, die etwas weniger Bubblegum wollten, als sie von anderen aufstrebenden Stars bekamen, war ihr Pop-Punk-Sound ein Volltreffer. Wie viele ihrer Altersgenossen trat sie auch in Fernsehshows und Filmen auf und stellte dabei ein breites Spektrum an Talenten unter Beweis. Insbesondere hat sie Gelegenheiten, sich sexy fotografieren zu lassen, ausgeschlagen, da sie nicht möchte, dass ihre Musik anhand ihres Aussehens bewertet wird.

19. k.d. lang

Die Sängerin und Komponistin k.d. lang hat mit einigen der größten Musiker unserer Zeit zusammengearbeitet, aber sie ist ein Superstar für sich selbst. Als eine der ersten Stimmen für offen schwule Künstler und Fans wurde sie für ihren Aktivismus und ihre Aufklärungsarbeit fast ebenso bekannt wie für ihre unvergesslichen Lieder. Als Gewinnerin mehrerer Grammy Awards, mehrerer Juno Awards und mehrerer GLAAD Awards weiß sie, wie man eine Menschenmenge in seinen Bann zieht.

20. Paul Shaffer

David Lettermans langjähriger Dirigent ist eine unerschöpfliche Quelle von Talenten. Vom Theater über die Musik bis hin zur Schauspielerei hat Paul Shaffer schon alles gemacht. Er wurde in Toronto geboren und sammelte seine ersten Erfahrungen als musikalischer Leiter am Theater und später als Pianist für Broadway-Produktionen. Dadurch hatte er die Möglichkeit, Schauspieler, Regisseure und Produzenten kennenzulernen. Schließlich fand er den Weg zu Letterman, wo er die Musik für die Sendungen der beiden Talkshow-Moderatoren schrieb und aufführte.

21. Nelly Furtado

Nelly Furtado ist sowohl Kanadierin als auch Portugiesin und hat für ihre Musik einen Grammy Award und einen Latin Grammy gewonnen. Dieser supertalentierte Popstar trat in den 1990er Jahren mit ihrem einzigartigen Worldbeat-Sound in Erscheinung. In ihren Liedern findet man eine unterhaltsame Mischung aus verschiedenen Genres, darunter Einflüsse aus R&B, Hip-Hop, alternativem Pop und Weltmusik. Aufgrund ihrer furchtlosen Arbeit beim Songwriting und bei Auftritten wählte die Zeitschrift Cosmopolitan Furtado in ihrer Ausgabe von 2002 zu einer der „Fun and Fearless Females“.

22. Shania Twain

Shania Twain ist eine Pop-Country-Ikone, die in den 1990er Jahren zu Ruhm gelangte. Ihr fröhlicher Ton und ihre tanzbaren Melodien haben sich ihren Platz in der Geschichte der großen Country-Musik verdient. Ihre Lieder mögen in einem bestimmten Genre verankert sein, aber sie ist der Liebling von Musikliebhabern auf der ganzen Welt, unabhängig von ihren Vorlieben.

23. Bryan Adams

Bryan Adams ist ein Superstar, der in den 1990er Jahren mit seinen Liedern zu erfolgreichen Filmtiteln richtig berühmt wurde. Sein Sound ist ein sanfter Rock, der die perfekte Kulisse für romantische Texte sowie kraftvolle Balladen bildet. Er ist einer der meistverkauften Musiker aller Zeiten und wurde für … so ziemlich alles nominiert. Von den Academy Awards bis zu den Grammy Awards wurde er in seinen üblichen Kategorien für fast alles nominiert. Unter anderem gewann er 20 Juno Awards und einen Grammy.

24. Lara Fabian

Lara Fabian ist eine weitere späte Ergänzung der kanadischen Musiklandschaft. Sie zog 1991 von Brüssel nach Québec. Vier Jahre später erhielt sie die Staatsbürgerschaft und hat seitdem die doppelte Staatsbürgerschaft mit ihrem Heimatland beibehalten. Kurz nach ihrer Ankunft in Kanada brachte sie ihr Album Carpe Diem auf den Markt und ging auf zahlreiche Tourneen. In dieser Zeit gewann sie genügend Fans, um ihre Karriere voranzutreiben.

25. Régine Chassagne

Régine Chassagne war Mitbegründerin von Arcade Fire und feierte mit ihrem Mann Win Butler einen durchschlagenden Erfolg. Das Genre ihrer Band wurde als „Barockpop“ bezeichnet, und ihre Songs wurden in Soundtracks für Spielfilme aufgenommen. Die aus Québec stammende Sängerin spielt eine Vielzahl von Instrumenten und übernimmt auch den Gesang in den Stücken. Sie ist außerdem eine engagierte Geschäftsfrau. Im Jahr 2015 gaben sie und Butler bekannt, dass sie Anteilseigner des Online-Musikstreamingdienstes Tidal sind.

26. Win Butler

Butler wurde nicht in Kanada geboren, zog aber im Jahr 2000 dorthin, um die Universität zu besuchen. Dort lernte er seine spätere Frau und Mitbegründerin von Arcade Fire kennen. Es genügt zu sagen, dass der Umzug nach Kanada für ihn eine ausgezeichnete Lebensentscheidung war. Seitdem hat ihre Band einen Grammy Award und mehrere Juno Awards gewonnen. Diese Auszeichnungen sind nur die Spitze des Eisbergs; Arcade Fire haben eine beeindruckende Liste von Trophäen in ihrem Lebenslauf.

27. Henry Lau

Fans beziehen sich auf Henry Lau oft einfach nur mit seinem Vornamen. Er wurde 2008 als Mitglied der Band Super Junior-M zum Star der koreanischen Musikszene. Ein paar Jahre später startete er seine Solokarriere, und der Rest ist Geschichte. Sein Album wurde auf Spotify berühmt, da es zwei Jahre in Folge das meistgehörte K-Pop-Album war. Wenn man bedenkt, mit wie vielen koreanischen Künstlern er es zu tun hatte, ist das an sich schon eine erstaunliche Leistung. Anschließend gewann er eine beträchtliche Anzahl von Musikpreisen.

28. David Foster

David Foster kann auf eine lange und erfolgreiche Karriere zurückblicken. Er ist Komponist und Keyboarder, aber vielleicht hat er sich am meisten in der Produktion hervorgetan. In den 1970er Jahren spielte er Keyboard für die Popgruppe Skylark, bevor er zu einer festen Größe in der Branche wurde. Er hat fast jedes Musikgenre berührt, von Gospel bis Rock, von Jazz bis Klassik. An dieser Stelle besteht kein Zweifel daran, dass Foster sein Handwerk versteht. Im Jahr 1999 gewann er den Golden Globe Award für The Prayer.

29. Nardwuar the Human Serviette

Nardwuar The Human Serviette mag ein Gaffer sein, aber er ist auch ein talentierter Musiker. Er ist Leadsänger und Keyboarder der Band The Evaporators und hat zahlreiche beliebte Videos veröffentlicht, in denen er Lieder vorträgt und Interviews führt. Sein Genre ist Punkrock, aber es ist seine Persönlichkeit und sein schräger Humor, der die Fans wirklich anzieht. Für seine Online-Show hat er jeden interviewt, von Politikern bis zu Schauspielern und natürlich auch Musiker.

30. Rik Emmett

Kanada hat hervorragende Rockmusiker hervorgebracht, von Heavy Metal bis Soft Rock, und Rik Emmett ist eines der besten Beispiele dafür. Er ist Sänger und Gitarrist der Band Triumph, die in den 1970er und 1980er Jahren startete und sich 2007 neu formierte. Im Jahr 1988 startete er seine Solokarriere und setzte seinen Erfolg als bemerkenswerter kanadischer Musiker fort.

31. Oscar Peterson

Gehen wir zurück in die 1950er Jahre, als das kanadische Jazz-Phänomen Oscar Peterson seine Fans begeisterte und Grammy Awards gewann, als würde er auf dem Nachhauseweg Milch sammeln. Dieser talentierte Komponist konnte mit den Besten der Besten Klavier spielen, und selbst der große Duke Ellington nannte ihn den „Maharadscha des Keyboards“. Peterson spielte vor tausenden verschiedenen Zuhörern und wurde für den swingenden Klang seines Klaviers bekannt.

32. NAV

NAV ist einer der besten neuen Rapper und Sänger der Gegenwart. Er hat mit Drake gearbeitet und seine Karriere im Laufe der Zeit auf das Produzieren ausgeweitet. Er wurde für fünf Juno-Preise nominiert und gilt noch als aufsteigender Stern, aber sein Name und seine Arbeit sind bereits bekannt. Sein Mixtape Emergency Tsunami debütierte 2020 auf Platz 6 der Billboard-Charts in den USA.

33. Diana Krall

Hier ist eine weitere Jazzmusikerin, die nicht übersehen werden darf. Diana Krall debütierte 1993, als sie ihr erstes Album veröffentlichte, und stellte sofort ihr unglaubliches Talent unter Beweis. Sie wurde von dem Produzenten Tommy LiPuma ausgewählt und baute von da an ihre Karriere auf. Sie hat mit einigen der größten lebenden Musiker ihres Genres zusammengearbeitet und wurde 1996 für ihr drittes Album für einen Grammy nominiert.

34. Shawn Mendes

Der Sänger und Songwriter Shawn Mendes brachte seine Fans anfänglich zum Reden, als er Coverversionen beliebter Lieder auf Vine hochlud. Im Jahr 2013 war die Plattform gewissermaßen der Vorläufer von Apps wie TikTok, und die Clips mit seiner erstaunlichen Stimme wurden viral. Er war ein Künstler, der wusste, wie er die sozialen Medien nutzen konnte, um seinen Namen sowohl bei Fans als auch bei Produzenten bekannt zu machen. Dies führte dazu, dass er von Island Records A&R unter Vertrag genommen wurde, wo er sein erstes Album veröffentlichte.

35. Paul Anka

Hier ist ein weiterer eklektischer Künstler, der seit Jahrzehnten verschiedene Bereiche der Musikindustrie dominiert. Vom Titelsong der Tonight Show Starring Johnny Carson bis hin zu My Way hat Paul Anka einige der denkwürdigsten und bedeutendsten Musikstücke der jüngeren Geschichte geschrieben. Einige der beliebtesten Interpreten aus Rock, Pop und Jazz spielten seine Lieder und fanden mit diesen Titeln ihren eigenen Erfolg.

36. Sebastian Bach

Sebastian Bach ist ein Rockstar, der mit seiner Band Skid Row aus der Ära der Hair Bands stammt. Seine weibliche Schönheit zog die Aufmerksamkeit der Fans auf sich, die auch seine kräftige Stimme mochten, die im Kontrast zum Hardrock- und Metal-Sound seines Genres stand. Er verließ Skid Row 1996 aufgrund von Meinungsverschiedenheiten zwischen den Bandmitgliedern, doch seine Karriere war noch lange nicht zu Ende.

37. Alannah Myles

Wenn Sie Alannah Myles’ Hit Black Velvet über Elvis Presley verpasst haben, sollten Sie ihn jetzt wieder hervorholen und ihn sich genau anhören. Es ist ein unvergessliches Stück voller Herz und Gefühl, das an Presleys Schönheit und Tragödie erinnert. Natürlich wurde der Song 1990 ein sofortiger Hit, der direkt an die Spitze der Charts kletterte und ihm einen Grammy und einen Juno Award einbrachte.

38. Anne Murray

Anne Murray ging 2008 nach 40 Jahren im Showgeschäft in den Ruhestand. Es scheint, als hätte die gebürtige Nova Scotia diese Jahrzehnte damit verbracht, jedes Mal, wenn sie sich umdrehte, Geschichte zu schreiben. So wurde sie beispielsweise die erste Frau, die bei den Country Music Association Awards den Preis für das Album des Jahres gewann. Sie war auch die erste Kanadierin, der diese Ehre zuteil wurde. Mit 24 Juno-Preisen und vier Grammy Awards hatte sie einen bemerkenswerten Einfluss auf die Entwicklung des Country-Pop und des Soft Rock.

39. Rick Moranis

Rick Moranis ist hauptsächlich als Filmschauspieler der 1980er und 1990er Jahre bekannt. Jeder, der seine Darstellung des unglücklichen Seymore in Little Shop Of Horrors gesehen hat, weiß, dass der kanadische Schauspieler auch ein außergewöhnlicher Sänger ist. Nach dem tragischen Tod seiner Frau, die Ende der 1990er Jahre an Brustkrebs erkrankte, legte er eine lange Pause von seiner Schauspielkarriere ein, um seine Kinder großzuziehen.

40. Chad Kroeger

Chad Kroeger ist mehr als nur Nickelback. Neben seiner Arbeit in der viel gescholtenen Band gründete er auch eine Band namens The Suits XL und war an einer Vielzahl von Kollaborationen mit einigen der größten Musiker unserer Zeit beteiligt. Zu ihnen gehören Santana, Avril Lavigne und Josh Ramsay. Im Jahr 2002 trat Kroeger mit mehreren führenden Musikern bei dem vielfach gefeierten Titelsong Hero aus Spider-Man auf.

41. Howard Shore

Howard Shores bemerkenswerteste Beiträge zur Musik sind wahrscheinlich seine Partituren für Der Herr der Ringe und Der Hobbit. Der kanadische Komponist und Dirigent gewann drei Academy Awards, drei Golden Globe Awards und vier Grammy Awards.

42. Burton Cummings

Der in Manitoba geborene Burton Cummings ist vielleicht am besten bekannt als Frontmann der Band The Guess Who in den 1960er und 1970er Jahren. Danach startete er seine Solokarriere und wurde zu einem allseits bekannten Namen. Ein Theater in Winnipeg ist nach ihm benannt und er wurde in die Canadian Authors and Composers Hall of Fame aufgenommen. Von Volksliedern bis hin zu Filmsoundtracks war Cummings an einem Großteil der jüngeren Musikgeschichte beteiligt und hat sie nach und nach geprägt.

43. Buffy Sainte-Marie

Wenn Sie den Film An Officer And A Gentleman gesehen haben, haben Sie sich wahrscheinlich in den Song Up Where We Belong von Buffy Sainte-Marie verliebt. Für diesen gewann sie 1983 den Oscar für den besten Originalsong, was sie zur ersten indigenen Person machte, die eine Oscar-Statuette gewann. Es ist eine unglaubliche Art, in die Musikgeschichte einzugehen, aber von einem Talent wie Sainte-Marie haben wir auch nichts anderes erwartet. Für denselben Song gewann sie auch einen Golden Globe.

44. Garth Hudson

Das Keyboard Magazine bezeichnete Garth Hudson als den „brillantesten Organisten der Rockwelt“. Er ist bekannt für seine Arbeit in The Band, einer populären Rockband, die 1994 in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen wurde. Er stammt aus Ontario und ist ein erfahrener Sessionmusiker und Komponist mit Einflüssen aus Jazz, Folk und Country. Er spielt verschiedene Instrumente, darunter Keyboard, Saxophon und Akkordeon.

45. Carly Rae Jepsen

Die letzte auf unserer Liste, aber nicht die geringste, ist die Sängerin und Songschreiberin von Call Me Maybe, Carly Rae Jepsen. Die Pop-Disco-Folk-Sängerin hat sich einen Namen damit gemacht, Bubblegum Bops und andere Mainstream-Songs auf einzigartige Weise neu zu interpretieren. Sie wurde als Künstlerin beschrieben, die mit der Popmusik experimentiert, sie an unerwartete Orte bringt und dabei dem Publikum den Spaß bietet, den es sucht.