55 der besten britischen Musiker aller Zeiten
Die British Invasion mag in den 1960er Jahren mit der Ankunft der Beatles in den USA stattgefunden haben, doch Künstler aus Großbritannien gestalteten die Musikwelt schon lange vorher. Sie beeinflussen auch heute noch viele verschiedene Genres. Was auch immer Ihre musikalischen Vorlieben sind, diese winzige Insel im Atlantischen Ozean hält das Beste vom Besten für Sie bereit.
1. Paul McCartney
Sie wissen, dass wir über die Fab Four sprechen werden, also kommen wir gleich zur Sache. Paul McCartney wurde mit den Beatles berühmt, doch danach war er an zahlreichen preisgekrönten Musikprojekten, Bands und Kollaborationen beteiligt. Er ist zweifellos einer der talentiertesten und universell geschätzten Rockstars der Neuzeit.
2. John Lennon
John Lennons Leben wurde auf tragische Weise verkürzt, und wir wissen nicht, welche erstaunlichen Dinge er noch hätte erreichen können. Seine Arbeit bei den Beatles und seine Solokarriere haben jedoch zweifelsfrei bewiesen, dass er eines der größten musikalischen Talente war, das je gelebt hat.
3. George Harrison
George Harrison war ein visionäres Mitglied der Beatles, und sein herzzerreißendes Lied auf der Suche nach einer Seele, While My Guitar Gently Weeps, wurde zu einem Klassiker des lyrischen und musikalischen Ausdrucks. Er verstand es, eine Geschichte in Musik zu erzählen und Emotionen durch Musik auf eine Art und Weise zu wecken, die nur wenige andere Künstler erreichen konnten.
4. Ringo Starr
Ringo Starr war der Stammschlagzeuger der Beatles und schrieb sogar einige ihrer größten Hits. Seitdem hat er eine bemerkenswerte Karriere in der Musikbranche verfolgt und wurde zusammen mit seinen Beatles-Kollegen in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen.
5. Julie Andrews
Es gibt nur wenige Frauen, die so ikonisch sind wie Julie Andrews. Mit zahlreichen Theater- und Filmrollen hat diese Königin des Musicals mehrere Jahrzehnte damit verbracht, mit ihrer guten Laune und ihrer schönen Stimme die Herzen von Jung und Alt zu erobern.
6. Elton John
Nur wenigen Künstlern gelingt es, sich im Laufe der Zeit durch die sich verändernden musikalischen Trends zu navigieren, doch Elton John erweckte den Eindruck, als sei es ganz einfach. Seine Songs wurden zu zeitlosen Klassikern der Rock- und Popmusik und erreichten dank seines einzigartigen Gespürs für eine fantastische Show verschiedene Generationen.
7. Peter Gabriel
Peter Gabriel war vor allem als Stimme der 1970er und 1980er Jahre bekannt, aber er ist seitdem nicht in Vergessenheit geraten. Es ist einfach so, dass er, als er mit Garden Wall und Genesis auf die Bühne stürmte, einen Stil in seine Auftritte brachte, von dem die Fans nicht genug bekommen konnten. Infolgedessen wurde seine Stimme zu einem charakteristischen Klang dieser Zeit.
8. Phil Collins
Phil Collins übernahm die Rolle des Frontmanns von Genesis, als Peter Gabriel ging, und er tat dies mit großem Erfolg. Seine Fähigkeit, ein Publikum mit seiner charismatischen Stimme bei der Stange zu halten, wird von den meisten anderen Künstlern seiner Generation übertroffen.
9. Judith Weir
Königin Elisabeth II. ernannte Judith Weir 2014 zur King’s Master of Music und markierte damit das erste Mal, dass eine Frau diesen Posten innehatte. Die international bekannte Komponistin ist vor allem für den geheimnisvollen Klang bekannt, den sie ihren Opern verleiht.
10. Edward Elgar
Edward Elgar war ein britischer Komponist, der Anfang des 20. Jahrhunderts lebte. Er war der Ansicht, dass sein Werk stark von nicht-britischen Künstlern beeinflusst wurde, und dieser Einfluss ermöglichte es ihm, einzigartige Kompositionen zu schaffen, die noch lange nach seinem Tod wieder an Popularität gewannen.
11. Amy Winehouse
Amy Winehouse betrat Anfang der 2000er Jahre die Bühne mit einem Retro-Look und -Sound, der die Herzen von Millionen von Menschen eroberte. Mit ihrer Mischung aus Jazz und Pop-Soul stach sie unter den vielen Künstlern ihrer Zeit hervor. Tragischerweise verstarb sie im Alter von 27 Jahren und ließ ihre Fans mit der Frage zurück, welche unglaubliche Musik sie uns heute noch bringen könnte.
12. Thomas Tallis
Dieser Komponist von Musik aus der Hochrenaissance des 16. Jahrhunderts ist ein wesentlicher Bestandteil der britischen Musikgeschichte. Obwohl viele Komponisten durch ihre Symphonien weiterleben, hat uns Thomas Tallis wunderschöne Chorstücke geschenkt, die heute regelmäßig von Gesangsgruppen aufgeführt werden.
13. Kate Bush
Falls Sie sie in den 1980er Jahren verpasst haben sollten, hat sich die Fernsehserie Stranger Things bemüht, Sie mit Kate Bush bekannt zu machen. Ihre weiche, tiefe Stimme wurde zum Synonym für die 1980er Jahre, und ihre Singles waren regelmäßig Hits.
14. John Taylor
John Taylor ist es teilweise zu verdanken, dass es die neue romantische Band Duran Duran gibt, die in den späten 1970er Jahren begann, aber als Bewegung der 1980er Jahre bekannt wurde. Im Jahr 1997 verließ er die Band, um seine Solokarriere zu starten und in mehreren Filmprojekten mitzuspielen. Der britische Bassist ist einer der besten seiner Art.
15. Robert Smith
Robert Smith war 1978 Mitbegründer von The Cure und löste mit seiner Gothic-Rock-Ästhetik eine Explosion aus. Vom Musiker zum Trendsetter: Er gab den Fans und anderen Musikern ein Beispiel und ebnete den Weg für spätere New-Wave-Bewegungen.
16. Imogen Heap
Imogen Heap wurde zu Recht als experimentelle Popkünstlerin bezeichnet. Sie ist oft die Erste, die mit ihrer Musik neue Dinge ausprobiert, z. B. durch die Aufnahme von VR-Konzerten, die Entwicklung von Musikhandschuhen und vieles mehr. Es ist jedoch vor allem ihr ätherischer Sound, der das Publikum in seinen Bann zieht. Sie verwendet elektronische Klänge, die im Kontrast zu ihrer melodiösen Stimme und ihren eindringlichen Texten stehen.
17. Frederick Delius
1884 wird Frederick Delius in die USA geschickt, um eine Orangenplantage in Florida zu leiten. Diese Karriere war jedoch nicht das Richtige für ihn und er kehrte bald in seine Heimat zurück. Er war jedoch von der Musik, die er in Florida gehört hatte, beeinflusst worden, und dies trug dazu bei, die Kompositionen zu formen, für die er später berühmt werden sollte.
18. Bonnie Tyler
Die aus Wales stammende Pop-Rock-Sängerin hat einige der besten Powerballaden aller Sängerinnen in diesem Sektor herausgebracht. Ihr Gesang hat etwas Einprägsames und die Fans lieben die scheinbare Zerrissenheit in ihrer Stimme.
19. Jimmy Page
Nur wenige Menschen haben eine Gitarre so zum Schwingen gebracht wie Jimmy Page. Der Gründer von Led Zeppelin gilt als einer der einflussreichsten Gitarristen aller Zeiten und wurde zweimal in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen.
20. Robert Plant
Als Robert Plant zu Led Zeppelin stieß, brachte er seine Stimme und seine Texte in die epischen Gitarrenriffs von Jimmy Page und das unvergessliche Schlagzeugspiel von John Bonham ein. Diese Kombination erwies sich als magisch und die Band ging als eine der größten Rockbands aller Zeiten in die Geschichte ein.
21. Judith Bingham
Als Mitglied der BBC Singers der ersten Stunde hat Judith Bingham eine erstaunliche Karriere als Komponistin und Mezzosopran-Sängerin verfolgt. Für ihre Verdienste um die Musik wurde sie zum Officer of the Order of the British Empire ernannt, wodurch sie nach ihrem Namen die Bezeichnung OBE erhielt.
22. Sting
Sting war viele Jahre lang Frontmann der Band The Police und hat danach eine brillante Karriere als Solokünstler und Schauspieler hingelegt. Für sein Talent wurde er mit 17 Grammy Awards, einem Golden Globe Award und einem Emmy ausgezeichnet.
23. Gustav Holst
Der 1874 geborene Gustav Holtz ist vielleicht am bekanntesten für seine Komposition Die Planeten. Dabei handelt es sich um eine Orchestersuite, die ihm einen festen Platz in der Geschichte der klassischen Musik eingebracht hat. Er war auch als Lehrer tätig.
24. Slash
Slash ist weithin bekannt für seine epischen Gitarrenriffs bei Guns N’ Roses. Der britisch-amerikanische Rockstar hat seither eine unglaubliche Karriere hingelegt. Das Magazin Rolling Stone zählte ihn zu den größten Gitarristen aller Zeiten.
25. Kiki Dee
Kiki Dee hatte ein ziemlich großes Publikum, als sie auf der Bühne erschien. Nachdem sie jedoch in den 1970er Jahren bei Elton Johns Plattenfirma unterschrieben hatte, ging ihre Karriere steil bergauf bis zum absoluten Ruhm.
26. Eric Clapton
Eric Clapton ist einer der bekanntesten Musiker Großbritanniens. Seine Rockballaden sind bekannt für die rohen Emotionen, die sie transportieren und die wirklich einprägsam und herzzerreißend werden, wenn sie durch seine raue Stimme zum Ausdruck gebracht werden.
27. William Byrd
Der 1540 geborene William Byrd gilt heute als einer der bedeutendsten Komponisten der Renaissance, die je gelebt haben. Später in seinem Leben wurde er katholisch, was seine musikalischen Kompositionen von diesem Zeitpunkt an stark beeinflusste.
28. Mick Jagger
Dachten Sie, wir würden die Rolling Stones vergessen? Diese Band ist ein absolutes Muss auf der Liste der besten britischen Künstler aller Zeiten. Mick Jaggers sexy Rock-and-Roll-Stil definierte eine ganze Musikgeneration und gab den Ton an für alles, was danach kam.
29. Keith Richards
Keith Richards ist der Gitarrist und Schriftsteller, der die Rolling Stones zum Leben erweckt hat. Sein poetischer Einfluss sicherte der Band einen Platz in der Rockgeschichte, da er ihre Musik in den Rang echter künstlerischer Unterhaltung erhob.
30. Freddie Mercury
Der Sänger von Queen ist eine der ikonischsten Stimmen in der Geschichte Großbritanniens. Sein Stimmumfang wird von kaum einem anderen lebenden Sänger übertroffen, und seine Fähigkeit, Rockballaden eine opernhafte Gesangskraft zu verleihen, hat die Band zu einem unvergesslichen Erlebnis gemacht.
31. Brian May
Der Astrophysiker Brian May war Mitbegründer der Band Queen und wurde zu einem der größten Gitarristen aller Zeiten. Sein Beitrag zum Glam Rock half dabei, die Zukunft dieses Genres und der nachfolgenden Subgenres zu gestalten.
32. Rebecca Saunders
Obwohl sie sich schließlich in Berlin niederließ, gilt die gebürtige Londonerin als eine der besten britischen Komponistinnen unserer Zeit. Sie experimentiert in ihren Kompositionen gerne mit einer ganzen Reihe von Klängen und musikalischen Veränderungen, was es faszinierend macht, ihren Werken zuzuhören.
33. Marcus Mumford
Marcus Mumford war 2007 Mitbegründer von Mumford & Sons. Er spielt eine Vielzahl von Saiten- und Schlaginstrumenten, darunter auch die Mandoline. Sein Folk-Rock-Sound wird als eine der besten Musikrichtungen unserer Zeit angesehen.
34. Morrissey
Morrisey, der mal als alternativer Rockstar bekannt war und mal als „Jangle Pop“-Künstler bezeichnet wurde, hat sich bei The Smiths bewährt. Später, mit einer ikonischen Stimme und einem ikonischen Stil, ließ er die Fans in Verzückung geraten.
35. Annie Lennox
Dieser schottische Sänger ist eine der Stimmen mit dem höchsten Wiedererkennungswert in der Region. Mit vier Grammy Awards, einem Golden Globe Award und einem Academy Award für ihre Musik ist Annie Lennox ein definitiver Erfolg.
36. David Bowie
David Bowies Karriere war lang und voll von narrativen künstlerischen Ausdrucksformen in jedem Album. Er war für seinen glamourösen Look bekannt und umarmte feminine oder androgyne Modestile, die damals viele Menschen schockierten. Heute gilt er als Pionier, der der Musik, dem Lebensstil und der Mode den Weg geebnet hat.
37. Dido
Diejenigen, die Dido nicht kannten und nicht mochten, entdeckten die Kraft ihrer Musik, als Eminem ihren Song Thank You in seinem Lied Stan sampelte. Sie gewann Brit Awards, World Music Awards und einen Billboard Music Award.
38. Benjamin Britten
Benjamin Britten war ein britisches Phänomen des 20. Jahrhunderts. Jahrhunderts. Seine Kompositionen für Konzerte, Theater, Filme und vieles mehr wurden wegen seines massiven Beitrags zur klassischen Musik vielfach besprochen.
39. Sid Vicious
Sid Vicious von den Sex Pistols kann ein etwas polarisiertes Thema sein. Die Punkband war legendär für ihren Einfluss auf die Geschlechter und die Politik der damaligen Zeit. Ihre Geschichte fand jedoch ein tragisches und gewalttätiges Ende, das in mehreren Filmen dokumentiert wurde.
40. Henry Purcell
Henry Purcell wurde 1659 geboren und ist für seine Musik im Barockstil bekannt, die Einflüsse der italienischen und französischen Musikbewegungen enthält. Obwohl er tragischerweise jung starb, wurde sein Sohn Edward ebenfalls ein berühmter Komponist und setzte das Erbe seines Vaters fort.
41. Roger Daltrey
Roger Daltrey von der Band The Who ist in seiner Vorstellung am bekanntesten
42. Thom Yorke
Der Leadsänger und Songwriter von Radiohead, Thom Yorke, ist dafür bekannt, verschiedene Instrumente zu spielen und mit einem unwiderstehlichen Falsett zu singen.
43. Hubert Parry
Der 1848 geborene Hubert Parry ist für seine Chorkompositionen und orchestralen Oden bekannt.
44. Liam Gallagher
Liam Gallagher ist vor allem für seine Arbeit bei Oasis bekannt, verfolgt aber seit kurzem auch eine erfolgreiche Solokarriere.
45. Ralph Vaughan Williams
Der 1872 geborene Ralph Vaughan Williams schrieb Chormusik, Opern und Symphonien, die heute alle als wichtige Beiträge zur britischen Musik gelten.
46. Elvis Costello
Als Sänger, Songwriter und Produzent ist Elvis Costello nicht umsonst ein allseits bekannter Name. Er hat mehrere wichtige Preise gewonnen und wurde für weitere nominiert.
47. Sally Beamish
Die britische Komponistin und Geigerin Sally Beamish wurde ebenfalls zum Offizier des Ordens des Britischen Empire (OBE) ernannt.
48. Mick Fleetwood
Der Mitbegründer von Fleetwood Mac wurde 1998 in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen.
49. John Tavener
Der Guardian hat John Taveners Chorkompositionen und Opern einmal als „musikalische Entdeckung des Jahres“ bezeichnet.
50. Tom Gray
Tom Gray war Mitbegründer der Gruppe Gomez und komponierte später für Film und Fernsehen. Außerdem gründete er eine Kampagne für eine angemessene Vergütung von Künstlern.
51. Joe Strummer
Joe Strummer, der vor allem für seine Arbeit in der Band The Clash bekannt ist, gilt auch heute noch als Ikone des Punkrock, selbst Jahre nach seinem Tod im Jahr 2002. Seine politische Musik, ein wesentlicher Bestandteil des Punk-Genres, hat ein Vermächtnis an seinen Namen hinterlassen.
52. Victoria Beckham
Victoria Beckham ist eines der Spice Girls mit dem größten Wiedererkennungswert. Diese Mädchengruppe schlug in den späten 1990er Jahren mit ihren britischen Pop-Hits hohe Wellen.
53. Emeli Sandé
Dieser schottische Star hat für seine R&B-Musik mehrere Preise gewonnen, darunter die Brit Music Awards, die Urban Music Awards und andere. Sie ist auch für ihren unglaublichen Soul-Stil bekannt.
54. Seal
Seal ist ein internationaler Erfolg und stammt aus London. Er hat über 20 Millionen Platten verkauft und ist ein qualifizierter Erfolg.
55. Paloma Faith
Von Pop über Jazz bis hin zu R&B - Paloma Faith hat von allem ein bisschen gemacht. Für ihre verführerischen Auftritte und ihre unvergessliche Stimme hat sie mehrere Preise gewonnen.