33 beste Lieder, die eine Farbe im Titel haben
1. “Yellow Submarine” — The Beatles
Ich glaube nicht, dass es einen besseren Weg gibt, unsere Liste zu beginnen, als diesen Beatles-Klassiker zu erwähnen. Er wird weithin als einer der besten Songs der Beatles angesehen und wurde 1996 von Paul McCartney geschrieben und von der Kritik gefeiert. Er schrieb es in Gedanken an den Schlagzeuger Ringo Starr. Die Geschichte hat gezeigt, dass Ringo Starr in jedem Beatles-Album einen Moment des Ruhms hatte.
2. “Red” — Taylor Swift
Taylor Swift hat sich in der Musikindustrie dank ihrer außergewöhnlichen Fähigkeiten als Songschreiberin einen Namen gemacht. Sie schöpft ihre Inspiration aus ihrem Liebeskummer und ihren Liebesbeziehungen. Als Taylor “Red” schrieb, wollte sie damit eine intensive Farbe beschreiben. Eine Farbe, die normalerweise mit Verwirrung, Liebe, Frustration und Eifersucht in Verbindung gebracht wird.
3. “Purple Rain” — Prince
Sie werden mir zustimmen, dass diese Liste nicht länger gewesen wäre, ohne einen Klassiker dieser Legende zu erwähnen. Prince hat im Laufe seiner langen Karriere unzählige klassische Hits veröffentlicht, aber “Purple Rain” war und wird immer ein besonderer Song bleiben. Purple Rain erzählt eine Geschichte von Liebe und Verlust, für die viele glauben, dass es in der Musik nichts Stärkeres gibt.
4. “Green-Tinted Sixties Mind” — Mr. Big
Was Lieder mit Farben im Titel betrifft, so ist dies eines meiner Lieblingslieder. Ich mag es wegen seines Gitarrenspiels und seiner Akkordfolge. In diesem Lied erzählt Mr. Big von einem Mädchen mit einer spukhaften Vergangenheit. Der im Titel erwähnte Grünton bezieht sich auf Filme, die in den 60er Jahren produziert wurden. Es scheint, dass die meisten der damals produzierten Filme einen Grünstich hatten.
5. “Yellow” — Coldplay
Traditionell neigt Gelb dazu, negative Bedeutungen zu haben, z. B. gelber Journalismus, gelbes Fieber, gelbe Karten im Fußball. In diesem Fall verwendet Coldplay diese Farbe jedoch, um über die Hingabe an eine einzige Person zu sprechen. Chris Martin, der Sänger der Band, erklärt, dass man diese Farbe auch als die Farbe einer Person interpretieren kann, die man im Leben bewundert. Dies impliziert nicht unbedingt romantische Gefühle.
6. “Blackbird” — The Beatles
Blackbird von den Beatles ist ein weiteres Beispiel für große Lieder, deren Titel eine Farbe enthält. Es handelt sich um einen Klassiker, der wegen seiner schönen Botschaft und seiner harmonischen Melodie verehrt wird. Das Lied ist nicht nur eine Inspirationsquelle, sondern unterscheidet sich auch durch das Vogelgezwitscher im Hintergrund von den meisten anderen Liedern in dieser Liste. Wenn Sie genau hinhören, werden Sie feststellen, dass das Lied auch eine politische Bedeutung hat, die an die Bürgerrechtskämpfe der 1960er Jahre erinnert.
7. “Pink” — Aerosmith
Ich bin mir ziemlich sicher, dass es sich um eines dieser Lieder handelt, deren Bedeutung ich nicht erklären muss, vor allem nicht für die ältere Generation. Für die jüngere Generation, die nicht weiß, was es bedeutet, kann ich nur sagen, dass sie es in absehbarer Zeit herausfinden wird. Das Lied wurde 1997 veröffentlicht und gehört nach Meinung vieler zu den besten Pop-Rock-Songs der damaligen Zeit.
8. “Black Magic” — Little Mix
Little Mix benutzt dieses Lied, um Frauen zu ermutigen, nach den Männern zu suchen, die sie begehren. Der Begriff “Trank” kommt in dem Lied mehrmals vor, was als Metapher für das Anziehen von Männern angesehen werden kann. Die Bedeutung kann man im offiziellen Video sehen, in dem sich vier nerdig aussehende Mädchen in starke Frauen verwandeln, die den Schulschläger angreifen, um sich zu rächen.
9. “Welcome to the Black Parade” — Chemical Romance
Wenn Sie ein echter Rockfan sind, ist dieses Lied genau das Richtige für Sie. Es ist eines dieser Lieder, in die man sich unweigerlich verlieben muss, vor allem wegen ihres hymnischen Stils. My Chemical Romance nutzt diesen Titel, um eine einzigartige, bewegende Sammlung zu liefern. Das Lied beginnt langsam und gleichmäßig, bevor es sich in einen mitreißenden Rockklassiker verwandelt. Man spürt jeden Trommelschlag und jeden Gitarrenschlag. Darüber hinaus spricht die Botschaft des Liedes davon, die gemeinsamen Erinnerungen an vergangene Lieben zu verewigen.
10. “Red Red Wine” — UB 40
Jeder, der sich schon einmal nach einem Liebesaus traurig gefühlt hat, kann die Botschaft in diesem Lied leicht verstehen. Der Erzähler spricht davon, dass ihm das Trinken großer Mengen Wein dabei hilft, seinen Kummer zu ertränken. Was die Komposition betrifft, ist Red Red Wine ein langsames, leichtes Lied, das vom Reggae-Genre beeinflusst ist. Die Leute mögen es, weil es leicht zu verstehen und zu tanzen ist.
11. “White Horse” — Taylor Swift
White Horse aus dem 2008 erschienenen Album Fearless ist ein weiterer Hit von Taylor Swift, der Farbe im Titel enthält. Sie schrieb den Song, um ihre Faszination zu zeigen, den Unterschied zwischen Märchen und der Realität zu verstehen. Sie spricht von Märchen, in denen man glaubt, verliebt zu sein, nur um später festzustellen, dass dies nicht der Fall ist.
12. “Black Widow” — Iggy Azalea
Black Widow gehört zu den jüngsten Veröffentlichungen in dieser Liste. Dieser mitreißende Popsong hat einen einzigartigen Stil, der es wert ist, gehört zu werden, besonders wenn Sie die Lieder moderner Rapperinnen mögen. Der Titel bezieht sich auf die Schwarze Witwe, deren Biss sehr giftig ist. In den Lyrics behauptet Iggy, dass seine Liebe sich nicht von der der Schwarzen Witwe unterscheidet.
13. “Brown Eyed Girl” — Ivan Morrison
Kein Lied fängt das Gefühl, verliebt zu sein und von einer schönen Person verzaubert zu werden, besser ein als dieses 1967 erschienene Album von Ivan Morrison. Sie nutzt die erste Strophe des Liedes, um ein Bild von zwei Verliebten zu zeichnen, die ihren Aufenthalt im Paradies genießen. Der Erzähler nutzt die nächste Strophe, um sich an die Zeit zu erinnern, die er mit dem Mädchen mit den braunen Augen geteilt hat. Es ist ein einfaches Lied, das jedoch einen hohen Wiedererkennungswert hat.
14. “Green Light” — Lorde
Green Light ist das erste Soloalbum, das aus dem Album Melodrama hervorgegangen ist. Musikalisch gesehen gehört die Single zum Genre Elektropop. Lorde veröffentlichte das Lied im Alter von 20 Jahren. Sie verwendet ihn, um zu beschreiben, wie sie sich nach ihrem ersten echten Liebeskummer fühlte. Sie verwendet den Ausdruck “grünes Licht” als Metapher für die Zeit, die sie warten musste, bevor sie wieder auf die Beine kam und ihren Weg fortsetzen konnte.
15. “Ebony and Ivory” — Stevie Wonder and Paul McCartney
Die Kombination von Stevie Wonder und Paul McCartney führte zu einem der größten Hits des Jahres 1982. Die beiden Musiklegenden treten in diesem Midtempo-Song als Duo auf. McCartney nutzt den Text, um anzudeuten, dass Weiße und Schwarze harmonisch zusammenleben sollten, ebenso wie die Tasten des Klaviers.
16. “Black the Sky” — King’s X
Obwohl nur wenige diese Grime-Rock-Band aus dem Jahr 1994 kennen, verdient Black the Sky wirklich, in dieser Liste erwähnt zu werden. Die Texte scheinen die Kämpfe zu beschreiben, die dUg Pinnick, der Sänger und Bassist, bei dem Versuch, zu anderen Menschen zu gehören, durchlitten hat. Sie sprechen explizit von Situationen, in denen andere bestimmte Erwartungen an ihn stellten.
17. “Evergreen” — Will Young
Wenn ich ein einziges Wort benutzen müsste, um dieses Lied zu beschreiben, würde ich “Nostalgie” sagen. Es ist gut möglich, dass Sie dieses Lied schon einmal gehört haben, allerdings von einem anderen Künstler. Oder sollte ich sagen, von einer Boygroup? Es war die irische Boygroup Westlife, die den Titel ursprünglich aufgenommen hat. Will Young veröffentlichte dann seine Version als Doppel-A-Seite mit der Single “Anything is Possible”. Der Titel deutet an, dass die wahre Liebe immer so frisch bleibt, wie sie begonnen hat.
18. “Black” — Pearl Jam
Diese melancholische Ballade, die das Quintett aus Seattle 1991 komponierte, wurde landesweit enorm verbreitet, obwohl sie nicht als Single veröffentlicht wurde.Sänger Eddie Vedder nutzt eine brillante Stimme, um über erste, zum Scheitern verurteilte Beziehungen zu sprechen. Die meisten Menschen neigen dazu zu denken, dass der Text eine ungewollte Schwangerschaft beinhaltet, was aber nicht der Fall ist.
19. “Goodbye Yellow Brick Road” — Elton John
Goodbye Yellow Brick Road aus dem Jahr 1973 ist nicht nur ein unglaublicher Song, sondern auch eine direkte Anspielung auf den Zauberer von Oz. Seine Lyrics handeln von dem Wunsch, ein Leben voller Ruhm und Reichtum zugunsten eines einfacheren Lebensstils hinter sich zu lassen.
20. “Lady in Red” – Chris De Burgh
Laut Chris De Burgh kam er auf die Idee, Lady in Red zu schreiben, als er seine Frau in einem Club inmitten einer Menschenmenge tanzen sah. Der Text erinnerte ihn an ihre erste Begegnung. Chris merkte jedoch schnell, dass der Song nicht in erster Linie von seiner Partnerin handelte, sondern vielmehr davon, wie wir die Menschen um uns herum schätzen sollten. Lady in Red war ein weltweiter Erfolg und erreichte in 25 verschiedenen Ländern die Spitzenposition der Charts.
21. “Blue Monday” — New Order
New Order, ein in England sehr beliebtes Synth-Rock-Quartett, entstand aus den Überresten von Joy Division. Das 1983 veröffentlichte Lied Blue Monday wurde zu einem der einflussreichsten Songs in der Geschichte des Britpop. Der Song ist leicht an seiner charakteristischen Hookline und dem eröffnenden Schlagzeugmotiv zu erkennen, die ihn auch heute noch zu einem sofortigen Anziehungspunkt auf der Tanzfläche machen.
22. “Purple Haze” — Jimi Hendrix
Dieses Lied hat alle Merkmale eines Rockklassikers von Jimi Hendrix. Falls Sie es noch nicht wussten: Hendrix’ Einfluss hat dazu beigetragen, die Rockmusik zu dem zu machen, was sie heute ist. Sein Einfluss geht über seine Musik hinaus und ist bei allen namhaften Gitarristen zu finden. Viele Leute denken, dass der Text von Purple Haze von Drogenmissbrauch handelt. Doch Hendrix ließ sich von einem Traum inspirieren, den er hatte und in dem er unter Wasser ging. In seinem Traum wurde er von einem violetten Nebel verschluckt, bevor Jesus kam, um ihn zu retten.
23. “Bluer than Blue” — Michael Johnson
Dieser Trennungs-Popsong wurde 1978 veröffentlicht. Michael verwendet Blau als Farbe, die Traurigkeit illustriert. Dieses Gefühl haben die meisten Menschen, nachdem sie verlassen wurden. Die Strophe beschreibt eine hellere Seite, die zum Vorschein kommt, nachdem das Gefühl der Traurigkeit verflogen ist. Dies hält jedoch nicht lange an, da Michael im Refrain schnell wieder zu einem Gefühl zurückkehrt, das “blauer als blau” ist. Der Text deutet an, dass es zwar tonnenweise Dinge gibt, die Michael nach dem Weggang seiner Geliebten glücklich machen können, aber keines davon vermag es, ihm Erleichterung zu verschaffen.
24. “Pink Turns to Blue” — Husker Du
Husker Du war eine Kultband, die dazu beitrug, das als Indierock bekannte Genre zu erfinden. Pink Turns to Blue ist auf ihrem Album Zen Arcade enthalten, das sich zu einem Platinpreis verkaufte. Obwohl das Lied laut und gebürstet ist, handelt es von einer verhängnisvollen Liebesgeschichte, die mit einer Überdosis endet. Ich fand den Text etwas unheimlich, aber die Musik ist ziemlich mitreißend.
25. “Fields of Gold” — Sting
Auch wenn der Titel etwas vage klingt, muss jeder, der “easy listening” Radio hört, dieses Lied irgendwann einmal gehört haben. Der Text erinnert an eine Dreiecksgeschichte, aber Sting betont, dass er sich von den Gerstenfeldern in England inspirieren ließ. Er fand diese Felder romantisch, als er sie zum ersten Mal sah. In seiner Vorstellung sah er, wie Verliebte sie als Treffpunkt nutzten.
26. “Black or White” — Michael Jackson
Die Schreibbemühungen für Black and White waren das Ergebnis einer Zusammenarbeit zwischen Michael und dem Produzenten Bill Bottrell. Seine Texte tragen dazu bei, das Bewusstsein für die Rassengleichheit zu schärfen. Michael nutzte den Schreibprozess des Liedes, um seine Ansichten über Rassismus und darüber, wie Rassengleichheit die Menschen in seiner Umgebung beeinflusst, auszudrücken.
27. “Orange Crush” — R.E.M
Orange Crush, die Nummer eins in den USA und die Hymne des Jahres 1988, trug dazu bei, dass in Georgia eine Ära des College-Rock begann. Seine Texte enthalten subtile Anspielungen auf ein Entlaubungsmittel (Agent Orange), das im Vietnamkrieg häufig eingesetzt wurde. Die jüngsten und unschuldigsten Hörer könnten diese Texte mit einem beliebten Softdrink verwechseln, der denselben Namen trägt.
28. “Back to Black” — Amy Winehouse
Das 2006 veröffentlichte Lied Back to Black ist einer der am meisten gefeierten Songs von Amy Winehouse. Wie es bei den meisten ihrer Aufnahmen der Fall ist, handelt der Song von einer gestörten Beziehung. Auch wenn ich ihre vom Jazz beeinflussten Songs lieber mag als diesen, muss ich zugeben, dass sie auch ihre guten Momente hat.
29. “Black and Yellow” — Wiz Khalifa
In einem Interview mit dem Journal sagte Khalifa, er habe das Lied in Gedanken an seine Heimatstadt Pittsburgh geschrieben.Sein Hip-Hop-Rhythmus und die Wiederholung der Farben Schwarz und Gelb im ganzen Lied halfen dem Publikum, sich darauf einzustellen.Ich finde, dass das Lied vor allem Hörern gefällt, die zum Pop-Rap-Genre neigen.
30. “The Angels Want to Wear my Red Shoes” — Elvis Costello
Sie wurde als erste Single aus ihrem Debütalbum My Aim is True veröffentlicht und trug dazu bei, dass Costello zu einem Liebling der Fans wurde, da viele ihren Erzählstil schätzten. Der Text handelt von Costello, der seine roten Lieblingsschuhe gegen Unsterblichkeit eintauscht. Nach dem Tausch macht er sich auf den Weg zum Club, um seine Freundin zu informieren. Es stellt sich heraus, dass seine Freundin überhaupt nicht beeindruckt ist und den Sänger abserviert, bevor sie mit einem anderen Mann durchbrennt. Nach dem Standpunkt von
31. “Back in Black” — AC/DC
Sie wurde als erste Single aus ihrem Debütalbum My Aim is True veröffentlicht und trug dazu bei, dass Costello zu einem Liebling der Fans wurde, da viele ihren Erzählstil schätzten. Der Text handelt von Costello, der seine roten Lieblingsschuhe gegen Unsterblichkeit eintauscht. Nach dem Tausch macht er sich auf den Weg zum Club, um seine Freundin zu informieren. Es stellt sich heraus, dass seine Freundin überhaupt nicht beeindruckt ist und den Sänger abserviert, bevor sie mit einem anderen Mann durchbrennt. Nach dem Standpunkt von
32. “Old Yellow Bricks” — Arctic Monkeys
Sie wurde als erste Single aus ihrem Debütalbum My Aim is True veröffentlicht und trug dazu bei, dass Costello zu einem Liebling der Fans wurde, da viele ihren Erzählstil schätzten. Der Text handelt von Costello, der seine roten Lieblingsschuhe gegen Unsterblichkeit eintauscht. Nach dem Tausch macht er sich auf den Weg zum Club, um seine Freundin zu informieren. Es stellt sich heraus, dass seine Freundin überhaupt nicht beeindruckt ist und den Sänger abserviert, bevor sie mit einem anderen Mann durchbrennt. Nach dem Standpunkt von
33. “Moody Blue” — Elvis Presley
Sie wurde als erste Single aus ihrem Debütalbum My Aim is True veröffentlicht und trug dazu bei, dass Costello zu einem Liebling der Fans wurde, da viele ihren Erzählstil schätzten. Der Text handelt von Costello, der seine roten Lieblingsschuhe gegen Unsterblichkeit eintauscht. Nach dem Tausch macht er sich auf den Weg zum Club, um seine Freundin zu informieren. Es stellt sich heraus, dass seine Freundin überhaupt nicht beeindruckt ist und den Sänger abserviert, bevor sie mit einem anderen Mann durchbrennt. Nach dem Standpunkt von