Die 21 besten Sänger der 70er Jahre
Obwohl es in den 1970er Jahren viele männliche Sänger gab, gab es eine ausgewählte Gruppe, die den Sound des Jahrzehnts bestimmte. In diesem Artikel werfen wir einen Blick auf 21 der berühmtesten Sänger der 70er Jahre und erinnern uns daran, was sie so ikonisch gemacht hat.
1. Marvin Gaye
Der “Prinz von Motown” wurde in den 1960er Jahren bekannt, doch erst Anfang der 1970er Jahre veröffentlichte er seine ikonischen Meisterwerke “What’s Going On” und “Let’s Get It On”. Mit einem Tonumfang von vier Oktaven, der es ihm ermöglichte, spirituelle Gospels und sinnliche Balladen zu interpretieren, besaß Gaye eine der ikonischsten Stimmen der 1970er Jahre. Leider wurde sein Leben 1983 unterbrochen, als er bei einem Streit von seinem Vater erschossen wurde.
2. Freddie Mercury
Niemand hatte eine so kraftvolle Stimme wie Freddie Mercury, der Frontmann von Queen. Mit seinen flammenden Theatern definierte seine ikonische Stimme den Aufstieg des Arenarocks in den 1970er Jahren. Mit Hits wie “Bohemian Rhapsody”, “We Will Rock You” und “We Are The Champions” war es unmöglich, das Radio einzuschalten, ohne Mercurys Stimme während des gesamten Jahrzehnts zu hören.
3. Bruce Springsteen
Die 1970er Jahre offenbarten der Musikwelt eine amerikanische Ikone: Bruce Springsteen. Er sang mit einer Verzweiflung, die das Publikum in seinen Eingeweiden spüren konnte, und veröffentlichte im Laufe des Jahrzehnts seine ersten vier Alben, darunter den Klassiker Born to Run. Unterstützt von der East Street Band definierte Springsteens kraftvolle Stimme für viele das Jahrzehnt, und die Songs werden auch heute noch von einem großen Publikum gespielt und geliebt.
4. David Bowie
Mit seiner flammenden Androgynität läutete David Bowie als Mars-Messias Ziggy Stardust die Ära des Glamrock ein. Mit erfolgreichen Alben wie Hunky Dory (mit “Changes” und “Life on Mars?”) und The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars (1972) etablierte er sich schnell als einer der wichtigsten Sänger des Jahrzehnts. Obwohl dies ausgereicht hätte, um seinen Platz auf dieser Liste zu festigen, vollzog Bowie eine Metamorphose und veröffentlichte 1975 das Album Young Americans mit der erfolgreichen Single “Fame”.
5. Al Green
Al Green schuf den Soundtrack des Soul für das ganze Jahrzehnt, als er zu Beginn des Jahrzehnts eine Reihe von Hits veröffentlichte. Titel wie “Take Me To The River”, “Tired of Being Alone” und “Let’s Stay Together” katapultierten ihn in den Rang eines Superstars. Dank seiner leidenschaftlichen Darbietung haben nur wenige Künstler so viele Dauererfolge produziert, und schon gar nicht in so kurzer Zeit. Die meisten seiner 11 Grammy Awards sind das Ergebnis seiner musikalischen Arbeit in den 70er Jahren.
6. Paul McCartney
Die Beatles lösten sich 1970 offiziell auf, und so schien es vernünftig, dass die Ära von Paul McCartney zu Ende gehen würde. Aber das war nicht der Fall: 1970 veröffentlichte er sein selbstbetiteltes erstes Soloalbum, eine Lo-Fi-Platte, die direkt auf Platz 1 der US-Charts stieg. Es folgte 1971 schnell Ram, mit dem er erneut die Spitze der Charts eroberte. 1973 gründete McCartney seine Band Paul McCartney And Wings, die ihre Platin-Schallplatte Band On The Run herausbrachte. Die Band blieb bis zum Ende des Jahrzehnts produktiv.
7. Willie Nelson
Willie Nelson ist heute eine kulturelle Ikone, doch in den frühen 1970er Jahren hatte er noch nicht einen solchen Bekanntheitsgrad erreicht. Begleitet von seiner treuen Gitarre Trigger eroberte er ab 1973 mit seinem Album Shotgun Willie die Radiosender. Es folgten Red Headed Stranger (1975) und Stardust (1978), die beide von Kritikern und Publikum gleichermaßen gefeiert wurden. Als Symbolfigur der Outlaw-Country-Musik wurde Nelsons Vermächtnis durch seine fantastische Arbeit in den 70er Jahren definiert.
8. Bob Marley
Bob Marley ist eine der beliebtesten kulturellen Ikonen auf der ganzen Welt. Der jamaikanische Sänger war der Pionier des Reggae-Genres. In den frühen 70er Jahren machten er und seine Band Bob Marley And The Wailers ihre Musik international berühmt. Sie waren während des gesamten Jahrzehnts produktiv und veröffentlichten Alben wie Soul Rebels (1970), Catch a Fire (1973), Rastaman Vibration (1976) und den Klassiker Exodus (1977). Nur wenige Künstler haben die Welt so sehr in ihren Bann gezogen wie Marley, und er tat dies mit seiner Stimme.
9. Robert Plant
Led Zeppelin starteten Ende der 1960er Jahre, doch Robert Plant und die Band eroberten Anfang der 1970er Jahre die Atmosphäre. Im Jahr 1971 veröffentlichten sie ihr berühmtes viertes Album, dem sie keinen Namen geben wollten. Es enthielt ikonische Titel wie “Stairway to Heaven” und “Misty Mountain Hop” - es war unmöglich, das Radio einzuschalten, ohne Plants Stimme zu hören. Die Band legte 1973 mit “Houses Of The Holy” nach. Die anschließende Tournee stellte neue Rekorde bei den Konzertbesucherzahlen auf.
10. Michael Jackson
Der unumstrittene “King of Pop” Michael Jackson war noch der jugendliche Anführer der Familiengruppe The Jackson 5, als er im Januar 1970 den großen Hit “I Want You Back” veröffentlichte. In den ersten fünf Jahren des Jahrzehnts war er der Leadsänger der Jackson 5. Fast während des gesamten Jahrzehnts steht seine Stimme im Radio im Vordergrund und wird mit Bubblegum-Pop in Verbindung gebracht. 1979 veröffentlicht Jackson Off The Wall mit Hits wie “Don’t Stop ‘Til You Get Enough” und “Rock With You” und beendet die 70er Jahre mit einem Ausblick auf die Höhepunkte, die er noch erreichen sollte.
11. Elton John
Sir Elton John machte 1970 mit seiner Single “Your Song” zum ersten Mal von sich reden. Er begann das Jahrzehnt mit den Alben Tumbleweed Connection (1970) und Madman Across the Water (1971) und stellte der Welt erfolgreiche Songs wie “Levon” und “Tiny Dancer” vor. John erhielt seine erste Albumnummer in den USA mit Honky Chateau, das “Rocket Man” enthielt (1972). Diese produktive Zeit endete mit Goodbye Yellow Brick Road, Captain Fantastic, and the Brown Dirt Cowboy und seiner Zusammenarbeit mit The Who an dem Film Tommy.
12. Stevie Wonder
Während Stevie Wonder schon als Kind in den 1960er Jahren erfolgreich war, erreichte der R&B-Sänger in den 1970er Jahren den höchsten Grad an Berühmtheit. 1972 veröffentlichte er das Album Talking Book, auf dem der Nummer-1-Hit “Superstition” zu finden war. Zu dieser Zeit ging er mit den Rolling Stones auf Tournee und trat in der Sesamstraße auf. Im Jahr 1973 legte er mit dem klassischen Album Innervisions nach, das bis heute als eines der größten Alben aller Zeiten gilt. Um Wonders Bedeutung in den 1970er Jahren noch besser zusammenzufassen, bedankte sich Paul Simon bei ihm dafür, dass er im selben Jahr, in dem er 1976 den Grammy für das beste Album gewann, kein Album veröffentlicht hatte.
13. Ozzy Osbourne
Als Sänger der Heavy-Metal-Band Black Sabbath erlangte Ozzy Osbourne in den 1970er Jahren Ruhm. In diesem Jahrzehnt wurde der Heavy Metal geboren, und er war die Muse, die ihn hervorbrachte. Die Band trug mit Black Sabbath (1970), Paranoid (1970) und Master of Reality (1971) dazu bei, das Metal-Genre zu definieren. Sie veröffentlichten für den Rest des Jahrzehnts eine Reihe von klassischen Alben, bis Osbourne 1979 wegen seiner Drogensucht aus der Band geworfen wurde.
14. The Bee Gees
Die Geschichte der 70er Jahre kann nicht erzählt werden, ohne die Disco zu erwähnen, was bedeutet, dass man auch die Bee Gees erwähnen muss. Die Gibb-Brüder - Barry, Robin und Maurice - taten sich zusammen, um den charakteristischen Sound des Trios zu kreieren. Obwohl sie zu Beginn des Jahrzehnts einige Erfolge feierten, war es der Übergang zur Disco, der die Bee Gees zu einem der wichtigsten Sänger des Jahrzehnts machte. Ihr Album Children of the World (1976), das durch den Hit “You Should Be Dancing” unterstützt wurde, katapultierte sie in neue Höhen. Ihren nachhaltigsten Erfolg hatten sie mit ihrer Arbeit am Soundtrack von Saturday Night Fever, unter anderem mit den Songs “Stayin’ Alive” und “How Deep Is Your Love”.
15. Ronnie Van Zant
Lynyrd Skynyrds Sänger Ronnie Van Zant führte die Band zu nationaler Berühmtheit, als sie 1973 ihr Album Pronounced Leh-nerd Skin-nerd veröffentlichte. Das Album enthielt die bekanntesten Lieder der Band wie “Free Bird”, “Gimme Three Steps” und “Tuesday’s Gone”. Das Album trug zusammen mit ihrer Tournee mit The Who dazu bei, die Band zu internationaler Berühmtheit zu verhelfen. Leider war Van Zants Leben viel zu kurz, als er 1977 bei einem tragischen Flugzeugabsturz ums Leben kam. Die Lieder, die er in den 1970er Jahren sang, sind bis heute bleibende Hits des Southern Rock.
16. Barry White
Mit einer Stimme, die unter die Haut geht, erreichte Barry White in den 70er Jahren den Höhepunkt seiner Karriere. Er veröffentlichte sein erstes Soloalbum I’ve Got So Much to Give, auf dem auch der Titelsong “I’m Gonna Love You Just a Little More Babe” enthalten war. Für den Rest des Jahrzehnts erwies sich White mit Titeln wie “Can’t Get Enough of Your Love Baby” und “Never Never Gonna Give You Up” als Erfolgsmaschine. Als eine der reichsten Stimmen, die jemals Soul gesungen haben, stellte ein Nachruf auf White fest, dass “wenn der Schokoladenkuchen singen könnte, würde er wie Barry White klingen”.
17. Steven Tyler
Steven Tyler wurde in den 1970er Jahren als Sänger der Rockband Aerosmith berühmt. Ihr erstes Album, ein selbstbetiteltes Album, das 1973 veröffentlicht wurde und Lieder wie “Dream On” enthielt, war nicht sehr erfolgreich (obwohl es mit zunehmendem Ruhm Platinstatus erreichte). 1974 veröffentlichten sie Get Your Wings und ein Jahr später erreichten sie mit ihrem Album Toys In The Attic internationalen Ruhm. Dank Tylers besonderer Stimme waren Aerosmith eine der erfolgreichsten Rock-’n’-Roll-Bands des Jahrzehnts. Die späten 70er Jahre waren von Exzessen geprägt, aber das war nur eine Auszeit in ihrer illustren Karriere.
18. Bob Seger
1973 gründete Bob Seger seine Band Bob Seger & The Silver Bullet, die 1976 mit der Veröffentlichung des Albums Night Moves landesweite Bekanntheit erlangte. Das Album enthält den Titelsong und andere Hits wie “Rock and Roll Never Forgets”. Mit Hits während des gesamten Jahrzehnts, darunter “Still The Same”, “Hollywood Nights” und “Old Time Rock and Roll”, war Seger ständig auf den Radiosendern des Landes präsent.
19. Billy Joel
Billy Joel ist einer der meistverkauften Musikkünstler aller Zeiten, und alles begann für ihn in den frühen 70er Jahren. Im Jahr 1973 veröffentlichte er eines seiner Meisterwerke, das Album Piano Man. Obwohl er in den folgenden Jahren mehrere erfolgreiche Alben veröffentlichte, war es sein 1977 erschienenes Album The Stranger, das ihm mit Titeln wie “Just the Way You Are” und “Only the Good Die Young” den größten kommerziellen Erfolg bescherte. Er legte schnell mit dem Album 52nd Street im Jahr 1978 nach und schloss das Jahrzehnt als einer der besten Künstler der Popmusik ab.
20. John Fogerty
Als Frontmann der Band Creedence Clearwater Revival wurde John Fogertys grollende Stimme zu einem Sound für die ganze Nation. Viele Lieder von CCR waren führende Hymnen in der Bewegung gegen den Vietnamkrieg. Obwohl die Band nur vier Jahre lang, von 1968 bis 1972, existierte, brachte sie unzählige Hits hervor, darunter “Proud Mary”, “Born on the Bayou”, “Bad Moon Rising” und “Fortunate Son”. Auch nach der Auflösung der Band sorgte die Popularität dieser Lieder dafür, dass Fogertys Stimme das ganze Jahrzehnt über im Vordergrund stand.
21. Brad Delp
Als Sänger der Band Boston hat Brad Delp mehreren der kultigsten Rock-and-Roll-Alben, die je aufgenommen wurden, seine Stimme verliehen. Beginnend mit dem gleichnamigen Album, das 1976 erschien und von Kritikern und Publikum gleichermaßen gefeiert wurde, lieh er seine Stimme Rockklassikern wie “More Than a Feeling” und “Peace of Mind”. Die Band legte 1978 mit “Don’t Look Back” nach. Allein diese Alben brachten Boston ins Pantheon des Rock ’n’ Roll und inspirieren bis heute unzählige Menschen zum Mitsingen.